Manuela Eichner é artista multidisciplinar, pesquisadora e educadora. Formada em escultura pela UFRGS. Natural de Arroio do Tigre/RS, vive e trabalha entre São Paulo e Berlim. Múltipla, sua prática abarca desde vídeos e performances até oficinas colaborativas, passando pelo desenvolvimento de ilustrações, instalações e murais. Nessas diferentes frentes, recorre sistematicamente a princípios de colagem, ruptura e embaralhamento da unidade espacial, contextual e semântica de imagens de procedências distintas.
Ocupar e transformar os espaços de arte através de práticas imersivas, ultrapassando os limites dos suportes e ampliando formatos até que ele coincida com o espaço inteiro, é a estratégia utilizada pela artista nas suas propostas sensoriais de instalação. A oferta de uma experiência coletiva interpela o espectador e desestabiliza suas crenças sobre corpo, espaço e natureza.
Participou de diversos programas pelo mundo, como Rumos Itaú Cultural (BR), Utropic em Poznań (PL), ZK/U em Berlim (DE), AnnexB em Nova York (EUA), Arte Pará em Belém (BR), Art Madrid Feria em Madrid (ES), JUNTA Festival Internacional de Dança de Teresina Piauí (BR), In[s]urgências 2018 no AGORA Collective, Berlin | DE, Fikra Bienal de Design Gráfico em Sharjah (EAU), IASPIS Residência em Malmö (SE) e CND Centre National de la Danse em Paris (FR).
Ocupar e transformar os espaços de arte através de práticas imersivas, ultrapassando os limites dos suportes e ampliando formatos até que ele coincida com o espaço inteiro, é a estratégia utilizada pela artista nas suas propostas sensoriais de instalação. A oferta de uma experiência coletiva interpela o espectador e desestabiliza suas crenças sobre corpo, espaço e natureza.
Participou de diversos programas pelo mundo, como Rumos Itaú Cultural (BR), Utropic em Poznań (PL), ZK/U em Berlim (DE), AnnexB em Nova York (EUA), Arte Pará em Belém (BR), Art Madrid Feria em Madrid (ES), JUNTA Festival Internacional de Dança de Teresina Piauí (BR), In[s]urgências 2018 no AGORA Collective, Berlin | DE, Fikra Bienal de Design Gráfico em Sharjah (EAU), IASPIS Residência em Malmö (SE) e CND Centre National de la Danse em Paris (FR).
Multifaceted visual artist, researcher and educator. She holds a BFA in sculpture from UFRGS. Originally from Arroio do Tigre/RS, she lives and works between São Paulo and Berlin. Her multifaceted practice encompasses everything from videos and performances to collaborative workshops, as well as the development of illustrations, installations, and murals. In these different areas, she systematically employs principles of collage, rupture, and the scrambling of the spatial, contextual, and semantic unity of images from diverse sources.
Occupying and transforming art spaces through immersive practices, transcending the limits of mediums and expanding formats until they coincide with the entire space, is the strategy used by the artist in her sensory installation proposals. Offering a collective experience challenges the viewer and destabilizes their beliefs about body, space, and nature.
Manuela has participated in a variety of programs worldwide such as Rumos Itaú Cultural in São Paulo (BR), Utropic in Poznań (PL), ZK/U in Berlin (DE), AnnexB and Brooklyn Brush in New York (USA), Fikra Graphic Design Biennial in Sharjah (UAE), IASPIS Residency in Malmö (SE) and e CND Centre National de la Danse em Paris (FR).
Occupying and transforming art spaces through immersive practices, transcending the limits of mediums and expanding formats until they coincide with the entire space, is the strategy used by the artist in her sensory installation proposals. Offering a collective experience challenges the viewer and destabilizes their beliefs about body, space, and nature.
Manuela has participated in a variety of programs worldwide such as Rumos Itaú Cultural in São Paulo (BR), Utropic in Poznań (PL), ZK/U in Berlin (DE), AnnexB and Brooklyn Brush in New York (USA), Fikra Graphic Design Biennial in Sharjah (UAE), IASPIS Residency in Malmö (SE) and e CND Centre National de la Danse em Paris (FR).
Manuela Eichner, 1984, Brazil
Multifaceted visual artist, researcher and educator. She holds a degree in sculpture and video-art from UFRGS. Originally from Arroio do Tigre/RS, she lives and works in São Paulo. Her multifaceted practice encompasses everything from videos and performances to collaborative workshops, as well as the development of installations, and urban murals. In these different areas, she systematically employs principles of collage, rupture, and the scrambling of the spatial, contextual, and semantic unity of images from diverse sources.
Education:
2018 – Socially conscious artistic practices and activist positions, ¡n[s]urgênc!as, Agora collective, Berlin, Germany
2011 – Film-essay, Guest student in Ismail Xavier class, USP, São Paulo, Brazil
2008 – Philosophy of Art, Arena School, Porto Alegre, RS, Brazil
2008 – BFA in Sculpture, University IA/UFRGS, Porto Alegre, RS, Brazil
Exhibitions and performances:
2026 - Super Blue Moon, Mural live at MASP, São Paulo
2026 - RESPEITA, group exhibition at MAC Bahia, Salvador
2026 - Manifesta Collage, performance at MAC Bahia, Salvador
2026 – Karaôke Infinito, installation at Sesc Interlagos, São Paulo
2026 - Touch Dialogues, film launch at CINEDANS, Amsterdam
2026 - Plants that changed the History, project at MAM, São Paulo
2026 - Manifesta Collage, at Sesc Campo Limpo, São Paulo
2026 - Grafitte, group exhibition at Solar Fábio Prado, São Paulo
2025 - Planta Colagem, Pinacoteca de São Paulo, São Paulo
2025 - Manifesta Collage, performance at Vão do MASP, São Paulo
2025 – Planta Colagem, Pinacoteca do Ceará, Fortaleza, Ceará
2024 - Corra Rápido Morda forte, performance at Casa SP Arte, São Paulo
2024 - Mesa Reverb, performance at Santander Cultural, Porto Alegre
2023 – Experiência Colagem at @nowhere_lisboa Lisbon, Portugal
2023 - Língua do Tato, solo show at @centrodeartecontemporaneaw
2023- CARA A CARA, (instruções para um futuro interespécie) solo show at @gruta.cc, São Paulo
2022 - O que o corpo lembra, online exhibition via Casa Líquida, São Paulo
2020 - Performance MONSTRA – MODERNA MUSEET, MALMÖ | Sweden
2020- Yūgen App_Porto Design Biennial 2021, Lisbon, Portugal
SENSING NATURE FROM WITHIN, Moderna Museet in Malmö | Sweden
2019 - Collage Live no Palco Itamar Assumpção 70, Virada Cultural, São Paulo
2018 - One Project at Art Madrid Feria 2019, Madrid, Espanha | ES
2018- Monstera Deliciosa at Fikra Graphic Design Biennial, Sharjah UAE
2018 - MONSTRA at Festival FIDCU, Montevideo Uruguai | UY
2018 - OUTROS NOMES—OUTRXS DEUSXS— Solo show at galeria RV Cultura, Salvador Bahia | BA
2017- Monstera Deliciosa | Bienal de Curitiba | Paraná
2017 - On earth, Printed Matter, New York | NY
2017- Monstera Deliciosa | Red Bull Station, São Paulo | SP
2017 - MONSTRA, performance at Sesc 24 de maio São Paulo | SP
2017 - Mural Natureza Hipotecada at Sesc Pinheiros, São Paulo | SP
2017 - Group Show "Toda janela é um projétil, é um projeto, é uma paisagem", curated by Paulo Miyada at SIM Galery, Curitiba | PR
2017 - Group Show Elefante branco com paninho em cima | Curated by Ana Maria Maia | MIS - Museu da Imagem e do Som, São Paulo | SP
2017 - Group Show Quadro, Desquadro, Requadro | Arte Atual Festival | curated by Paulo Miyada | Instituto Tomie Ohtake, São Paulo | SP
2016 - performance Eu-Planta, at Sesc Arsenal, Cuiabá, MT
2016 - Ocupação Quem-desenha at Sesc Campinas, Campinas | SP
2016 - Molting, group show at Aferro Gallery, Newark NJ | USA
2016 - Monstera deliciosa, solo show at Galeria Ecarta, Porto Alegre
2015 - Monstera Deliciosa, duo show with Arribas at Prototype Gallery| SP
2015 - SUL-SUR 2014, video at MACRS IEAVi EAC | Montevidéu UY
2013 - Ich sah deinen Namen auf einem Fisch, solo show at Pony Royal, Berlim
2013- Blank, film launch at Center for Art and Urbanistics | ZKU Berlim | DE
2013- Utropic, group show at CSW, Poznan | Poland
2012 - Vi teu nome num peixe, group mural, Ramona | São Paulo
2011 - SEU 2011, Semana experimental urbana, FAC - RS, Porto Alegre | RS
2011- Deserto, video, Idades Contemporâneas, MAC Porto Alegre | RS
2010 - Documento A ZONA – MAM Salvador Bahia and Tijuana Galeria Vermelho | São Paulo
2009 - A ZONA, Rumos Artes Visuais – Trilhas Do Desejo – Itaú Cultural | São Paulo
Awards and Grants:
2025 – SescTV, “Diálogos do Toque”, Film co-production, Brazil
2022 – Sesc, Pura Alegria, Facade Commissioneted by Sesc Av. Paulista, São Paulo
2020- ARTISTIC RESIDENCY AT IASPIS – SWEDISH ARTS GRANTS COMMITTEE’S INTERNATIONAL PROGRAMME FOR VISUAL AND APPLIED ARTISTS – MALMÖ – SWEDEN
2019 MONSTRA | indicado APCA Dança 2017 | Choreography and creation
2017 - Melissa, Melissa Makers, Casa Coaty, Salvador | Bahia
2014 On Earth, Spiral Jetty, Utah. George T. Dorsch Award | New York | USA
2014 - Funarte, Daquiprali, video-dança grants | Roraima, Amapá e Pará
2012- Iberescena, Cambana, vídeo-arte doc. Recôncavo Baiano, São Felipe, Recôncavo | BA
2011 – FUNARTE, CACUETE performance, Aracaju, | Sergipe
2009 Rumos Itaú Cultural -– Trilhas Do Desejo – Itaú Cultural | São Paulo
Residencies:
2026 – Residency Unlimited, Brooklyn, New York, NY
2025 - Casa Líquida, Cruza, São Paulo, Brazil
2022 - CND, Centre Nacional de la Danse, Paris, France
2022 - Alarm Theater, Bielefeld, Germany
2020 - IASPIS Residency, Malmö, Sweden
2018 - AGORA Collective, Berlin, Germany
2009 - Terra Una, Art Residency, Minas Gerais, Brazil