Manuela Eichner é uma artista visual brasileira. Sua prática multifacetada abrange vídeo, performance e oficinas colaborativas de colagem, com foco na construção de redes por meio de parcerias com coletivos de artistas, instituições e espaços culturais. A partir dessas colaborações, fomenta a experimentação artística e incentiva formas de participação social.
Central em sua prática é uma investigação contínua da colagem. Trabalhando tanto com técnicas tradicionais quanto com abordagens expandidas, Manuela explora uma ampla variedade de materiais para além do papel, criando obras que enfatizam textura e profundidade, ao mesmo tempo em que borram as fronteiras entre colagem e pintura.
Seu trabalho se estrutura a partir de estratégias de ocupação e transformação do espaço, por meio de abordagens imersivas que dissolvem as distinções entre obra, lugar e público. Ao criar experiências coletivas, Eichner convida o espectador a questionar e desestabilizar percepções estabelecidas sobre o corpo, o espaço e a natureza.
Manuela participou de diversos programas pelo mundo e recebeu o suporte de instituições internacionais como Rumos Itaú Cultural – São Paulo (BR); FUNARTE, Sesc (BR); ZK/U Center for Art and Urbanistics – Berlin (DE); AnnexB – New York (US); Fikra Graphic Design Biennial – Sharjah (UAE); Projecto Solo Madrid (ES); IASPIS Residency – Malmö (SE); Moderna Museet – Malmö (SE); CND Centre National de la Danse – Paris (FR); Radial System Berlin (DE); Vão MASP (São Paulo Museum of Art)- São Paulo (BR) e Residency Unlimited, New York(US).
Central em sua prática é uma investigação contínua da colagem. Trabalhando tanto com técnicas tradicionais quanto com abordagens expandidas, Manuela explora uma ampla variedade de materiais para além do papel, criando obras que enfatizam textura e profundidade, ao mesmo tempo em que borram as fronteiras entre colagem e pintura.
Seu trabalho se estrutura a partir de estratégias de ocupação e transformação do espaço, por meio de abordagens imersivas que dissolvem as distinções entre obra, lugar e público. Ao criar experiências coletivas, Eichner convida o espectador a questionar e desestabilizar percepções estabelecidas sobre o corpo, o espaço e a natureza.
Manuela participou de diversos programas pelo mundo e recebeu o suporte de instituições internacionais como Rumos Itaú Cultural – São Paulo (BR); FUNARTE, Sesc (BR); ZK/U Center for Art and Urbanistics – Berlin (DE); AnnexB – New York (US); Fikra Graphic Design Biennial – Sharjah (UAE); Projecto Solo Madrid (ES); IASPIS Residency – Malmö (SE); Moderna Museet – Malmö (SE); CND Centre National de la Danse – Paris (FR); Radial System Berlin (DE); Vão MASP (São Paulo Museum of Art)- São Paulo (BR) e Residency Unlimited, New York(US).
Manuela Eichner is a Brazilian visual artist. Her multifaceted practice spans video, performance, and collaborative collage workshops, with a focus on building networks through partnerships with artist collectives, institutions, and cultural spaces. Through these collaborations, she fosters artistic experimentation and encourages forms of social participation.
Central to her practice is an ongoing exploration of collage. Working with both traditional techniques and expanded approaches, Manuela experiments with a wide range of materials beyond paper, creating works that emphasize texture and depth while blurring the boundaries between collage and painting.
Her work is grounded in strategies of occupation and transformation of space, using immersive approaches that blur the boundaries between artwork, site, and audience. By creating collective experiences, Manuela invites viewers to question and destabilize established perceptions of the body, space, and nature.
Manuela has participated in a variety of programs worldwide and has received the support of international institutions such as Rumos Itaú Cultural – São Paulo (BR); FUNARTE, Sesc (BR); ZK/U Center for Art and Urbanistics – Berlin (DE); AnnexB – New York (US); Fikra Graphic Design Biennial – Sharjah (UAE); Projecto Solo Madrid (ES); IASPIS Residency – Malmö (SE); Moderna Museet – Malmö (SE); CND Centre National de la Danse – Paris (FR); Radial System Berlin (DE); Vão MASP (São Paulo Museum of Art)- São Paulo (BR) e Residency Unlimited, New York(US).
Central to her practice is an ongoing exploration of collage. Working with both traditional techniques and expanded approaches, Manuela experiments with a wide range of materials beyond paper, creating works that emphasize texture and depth while blurring the boundaries between collage and painting.
Her work is grounded in strategies of occupation and transformation of space, using immersive approaches that blur the boundaries between artwork, site, and audience. By creating collective experiences, Manuela invites viewers to question and destabilize established perceptions of the body, space, and nature.
Manuela has participated in a variety of programs worldwide and has received the support of international institutions such as Rumos Itaú Cultural – São Paulo (BR); FUNARTE, Sesc (BR); ZK/U Center for Art and Urbanistics – Berlin (DE); AnnexB – New York (US); Fikra Graphic Design Biennial – Sharjah (UAE); Projecto Solo Madrid (ES); IASPIS Residency – Malmö (SE); Moderna Museet – Malmö (SE); CND Centre National de la Danse – Paris (FR); Radial System Berlin (DE); Vão MASP (São Paulo Museum of Art)- São Paulo (BR) e Residency Unlimited, New York(US).
Manuela Eichner, 1984, Arroio do Tigre, Brazil
Multifaceted visual artist, researcher and educator. She holds a degree in sculpture and video-art from UFRGS. Originally from Arroio do Tigre/RS, she lives and works in São Paulo. Her multifaceted practice encompasses everything from videos and performances to collaborative workshops, as well as the development of installations, and urban murals. In these different areas, she systematically employs principles of collage, rupture, and the scrambling of the spatial, contextual, and semantic unity of images from diverse sources.
Education:
2018 – Socially conscious artistic practices and activist positions, ¡n[s]urgênc!as, Agora collective, Berlin, Germany
2011 – Film-essay, Guest student in Ismail Xavier class, USP, São Paulo, Brazil
2008 – Philosophy of Art, Arena School, Porto Alegre, RS, Brazil
2008 – BFA in Sculpture, University IA/UFRGS, Porto Alegre, RS, Brazil
Awards and Grants:
2025 – SescTV, Diálogos do Toque, Film co-production, SESC, Brazil
2022 – SESC, Pura Alegria, Facade Commissioneted by Sesc Av. Paulista, São Paulo
2020 - ARTISTIC RESIDENCY AT IASPIS – SWEDISH ARTS GRANTS COMMITTEE’S INTERNATIONAL PROGRAMME FOR VISUAL AND APPLIED ARTISTS – MALMÖ – SWEDEN
2019 - MONSTRA, indicado APCA Dança 2017 | Choreography and creation
2017 - Quem-desenha, Melissa Makers, Casa Coaty, Salvador | Bahia
2014 - On Earth, Spiral Jetty, Utah. George T. Dorsch Award | New York | US
2014 - Funarte, Daquiprali, video-dança grants | Roraima, Amapá e Pará
2012 - Iberescena, Cambana, vídeo-arte doc. Recôncavo Baiano, São Felipe, Recôncavo | BA
2011 – Conexões FUNARTE, video-performance Cacuete, Aracaju, | Sergipe
2009 - Rumos Itaú Cultural – Trilhas Do Desejo – Itaú Cultural | São Paulo
Residencies:
2026 – Residency Unlimited, Brooklyn, New York, NY
2025 - Casa Líquida, Cruza, São Paulo, Brazil
2022 - CND, Centre Nacional de la Danse, Paris, France
2022 - Alarm Theater, Bielefeld, Germany
2020 - IASPIS Residency, Malmö, Sweden
2018 - AGORA Collective, Berlin, Germany
2014 - Gallery Aferro, Artists Studio, New Jersey, NY
2009 - Terra Una, Art Residency, Minas Gerais, Brazil
Exhibitions and performances:
2026 - "A Mulher do mundo", Summit Mulheres nas Profissões, São Paulo
2026 - Super Blue Moon, Mural live at MASP, São Paulo
2026 - RESPEITA, group exhibition at MAC Bahia, Salvador
2026 - Manifesta Collage, performance at MAC Bahia, Salvador
2026 – Karaôke Infinito, installation at Sesc Interlagos, São Paulo
2026 - Touch Dialogues, film launch at CINEDANS, Amsterdam
2026 - Plants that changed the History, project at MAM, São Paulo
2026 - Manifesta Collage, at Sesc Campo Limpo, São Paulo
2026 - Grafitte, group exhibition at Solar Fábio Prado, São Paulo
2025 - Planta Colagem, Pinacoteca de São Paulo, São Paulo
2025 - Manifesta Collage, performance at Vão do MASP, São Paulo
2025 – Planta Colagem, Pinacoteca do Ceará, Fortaleza, Ceará
2024 - Corra Rápido Morda forte, performance at Casa SP Arte, São Paulo
2024 - Mesa Reverb, performance at Santander Cultural, Porto Alegre
2023 – Experiência Colagem at @nowhere_lisboa Lisbon, Portugal
2023 - Língua do Tato, solo show at @centrodeartecontemporaneaw
2023- CARA A CARA, (instruções para um futuro interespécie) solo show at @gruta.cc, São Paulo
2022 - O que o corpo lembra, online exhibition via Casa Líquida, São Paulo
2020 - Performance MONSTRA – MODERNA MUSEET, MALMÖ | Sweden
2020- Yūgen App_Porto Design Biennial 2021, Lisbon, Portugal
SENSING NATURE FROM WITHIN, Moderna Museet in Malmö | Sweden
2019 - Collage Live no Palco Itamar Assumpção 70, Virada Cultural, São Paulo
2018 - One Project at Art Madrid Feria 2019, Madrid, Espanha | ES
2018- Monstera Deliciosa at Fikra Graphic Design Biennial, Sharjah UAE
2018 - MONSTRA at Festival FIDCU, Montevideo Uruguai | UY
2018 - OUTROS NOMES—OUTRXS DEUSXS— Solo show at galeria RV Cultura, Salvador Bahia | BA
2017- Monstera Deliciosa | Bienal de Curitiba | Paraná
2017 - On earth, Printed Matter, New York | NY
2017- Monstera Deliciosa | Red Bull Station, São Paulo | SP
2017 - MONSTRA, performance at Sesc 24 de maio São Paulo | SP
2017 - Mural Natureza Hipotecada at Sesc Pinheiros, São Paulo | SP
2017 - Group Show "Toda janela é um projétil, é um projeto, é uma paisagem", curated by Paulo Miyada at SIM Galery, Curitiba | PR
2017 - Group Show Elefante branco com paninho em cima | Curated by Ana Maria Maia | MIS - Museu da Imagem e do Som, São Paulo | SP
2017 - Group Show Quadro, Desquadro, Requadro | Arte Atual Festival | curated by Paulo Miyada | Instituto Tomie Ohtake, São Paulo | SP
2016 - performance Eu-Planta, at Sesc Arsenal, Cuiabá, MT
2016 - Ocupação Quem-desenha at Sesc Campinas, Campinas | SP
2016 - Molting, group show at Aferro Gallery, Newark NJ | USA
2016 - Monstera deliciosa, solo show at Galeria Ecarta, Porto Alegre
2015 - Monstera Deliciosa, duo show with Arribas at Prototype Gallery| SP
2015 - SUL-SUR 2014, video at MACRS IEAVi EAC | Montevidéu UY
2013 - Ich sah deinen Namen auf einem Fisch, solo show at Pony Royal, Berlim
2013- Blank, film launch at Center for Art and Urbanistics | ZKU Berlim | DE
2013- Utropic, group show at CSW, Poznan | Poland
2012 - Vi teu nome num peixe, group mural, Ramona | São Paulo
2011 - SEU 2011, Semana experimental urbana, FAC - RS, Porto Alegre | RS
2011- Deserto, video, Idades Contemporâneas, MAC Porto Alegre | RS
2010 - A ZONA, Rumos Artes Visuais – Trilhas Do Desejo – MAM Bahia, Salvador
2010 - Documento A ZONA – MAM Salvador Bahia and Tijuana Galeria Vermelho | São Paulo
2009 - A ZONA, Rumos Artes Visuais – Trilhas Do Desejo – Itaú Cultural | São Paulo
