<rss version="2.0"
	xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/"
	xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/"
	xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
	xmlns:media="http://search.yahoo.com/mrss/"
	
	>

<channel>
	<title>MANUELA EICHNER</title>
	<link>https://manuelaeichner.com</link>
	<description>MANUELA EICHNER</description>
	<pubDate>Wed, 11 Mar 2026 16:04:42 +0000</pubDate>
	<generator>https://manuelaeichner.com</generator>
	<language>en</language>
	
		
	<item>
		<title>Index</title>
				
		<link>https://manuelaeichner.com/Index</link>

		<pubDate>Fri, 18 Jun 2021 19:16:37 +0000</pubDate>

		<dc:creator>MANUELA EICHNER</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://manuelaeichner.com/Index</guid>

		<description>

</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>About</title>
				
		<link>https://manuelaeichner.com/About</link>

		<pubDate>Fri, 18 Jun 2021 19:16:37 +0000</pubDate>

		<dc:creator>MANUELA EICHNER</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://manuelaeichner.com/About</guid>

		<description>

	&#60;img width="1172" height="1506" width_o="1172" height_o="1506" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1ee1f291456ddea711fd02d464fa1218a10178ef8f299b875692654f81872890/DebbyGram2.png" data-mid="247052472" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1ee1f291456ddea711fd02d464fa1218a10178ef8f299b875692654f81872890/DebbyGram2.png" /&#62;Photo by Debby Gram
	Manuela Eichner é uma artista visual brasileira. Sua prática multifacetada abrange vídeo, performance e oficinas colaborativas de colagem, com foco na construção de redes por meio de parcerias com coletivos de artistas, instituições e espaços culturais. A partir dessas colaborações, fomenta a experimentação artística e incentiva formas de participação social.


Central em sua prática é uma investigação contínua da colagem. Trabalhando tanto com técnicas tradicionais quanto com abordagens expandidas, Manuela explora uma ampla variedade de materiais para além do papel, criando obras que enfatizam textura e profundidade, ao mesmo tempo em que borram as fronteiras entre colagem e pintura.


Seu trabalho se estrutura a partir de estratégias de ocupação e transformação do espaço, por meio de abordagens imersivas que dissolvem as distinções entre obra, lugar e público. Ao criar experiências coletivas, Eichner convida o espectador a questionar e desestabilizar percepções estabelecidas sobre o corpo, o espaço e a natureza.




Manuela participou de diversos programas pelo mundo e recebeu o suporte de instituições internacionais como Rumos Itaú Cultural – São Paulo (BR); FUNARTE, Sesc (BR); ZK/U Center for Art and Urbanistics – Berlin (DE); AnnexB – New York (US); Fikra Graphic Design Biennial – Sharjah (UAE); Projecto Solo Madrid (ES); IASPIS Residency – Malmö (SE); Moderna Museet – Malmö (SE); CND Centre National de la Danse – Paris (FR); Radial System Berlin (DE); Vão MASP (São Paulo Museum of Art)- São Paulo (BR) e Residency Unlimited, New York(US).&#38;nbsp;






	










Manuela Eichner is a Brazilian visual artist. Her multifaceted practice spans video, performance, and collaborative collage workshops, with a focus on building networks through partnerships with artist collectives, institutions, and cultural spaces. Through these collaborations, she fosters artistic experimentation and encourages forms of social participation. 


Central to her practice is an ongoing exploration of collage. Working with both traditional techniques and expanded approaches, Manuela experiments with a wide range of materials beyond paper, creating works that emphasize texture and depth while blurring the boundaries between collage and painting.


Her work is grounded in strategies of occupation and transformation of space, using immersive approaches that blur the boundaries between artwork, site, and audience. By creating collective experiences, Manuela invites viewers to question and destabilize established perceptions of the body, space, and nature.






Manuela has participated in a variety of programs worldwide and has received the support of international institutions such as Rumos Itaú Cultural – São Paulo (BR); FUNARTE, Sesc (BR); ZK/U Center for Art and Urbanistics – Berlin (DE); AnnexB – New York (US); Fikra Graphic Design Biennial – Sharjah (UAE); Projecto Solo Madrid (ES); IASPIS Residency – Malmö (SE); Moderna Museet – Malmö (SE); CND Centre National de la Danse – Paris (FR); Radial System Berlin (DE); Vão MASP (São Paulo Museum of Art)- São Paulo (BR) e Residency Unlimited, New York(US). &#38;nbsp;












Manuela Eichner, 1984, Arroio do Tigre, Brazil&#38;nbsp;




Multifaceted visual artist, researcher and educator. She holds a degree in sculpture and video-art from UFRGS. Originally from Arroio do Tigre/RS, she lives and works in São Paulo. Her multifaceted practice encompasses everything from videos and performances to collaborative workshops, as well as the development of installations, and urban murals. In these different areas, she systematically employs principles of collage, rupture, and the scrambling of the spatial, contextual, and semantic unity of images from diverse sources.



Education: 2018 – Socially conscious artistic practices and activist positions, ¡n[s]urgênc!as, Agora collective, Berlin, Germany2011 – Film-essay, Guest student in Ismail Xavier class, USP, São Paulo, Brazil2008 – Philosophy of Art, Arena School, Porto Alegre, RS, Brazil 2008 – BFA in Sculpture, University IA/UFRGS, Porto Alegre, RS, Brazil











Awards and Grants:

2025 – SescTV, Diálogos do Toque, Film co-production, SESC, Brazil2022 – SESC, Pura Alegria, Facade Commissioneted by Sesc Av. Paulista, São Paulo2020 - ARTISTIC RESIDENCY AT IASPIS – SWEDISH ARTS GRANTS COMMITTEE’S INTERNATIONAL PROGRAMME FOR VISUAL AND APPLIED ARTISTS – MALMÖ – SWEDEN2019 - MONSTRA, indicado APCA Dança 2017 &#124; Choreography and creation2017 - Quem-desenha, Melissa Makers, Casa Coaty, Salvador &#124; Bahia2014 - On Earth, Spiral Jetty, Utah. George T. Dorsch Award &#124; New York &#124; US2014 - Funarte, Daquiprali, video-dança grants &#124; Roraima, Amapá e Pará2012 - Iberescena, Cambana, vídeo-arte doc. Recôncavo Baiano, São Felipe, Recôncavo &#124; BA2011 – Conexões FUNARTE, video-performance Cacuete, Aracaju, &#124; Sergipe 2009 - Rumos Itaú Cultural  – Trilhas Do Desejo – Itaú Cultural &#124; São Paulo



Residencies: 2026 – Residency Unlimited, Brooklyn, New York, NY2025 - Casa Líquida, Cruza, São Paulo, Brazil 2022 - CND, Centre Nacional de la Danse, Paris, France2022 - Alarm Theater, Bielefeld, Germany 2020 - IASPIS Residency, Malmö, Sweden2018 - AGORA Collective, Berlin, Germany 2014 - Gallery Aferro, Artists Studio, New Jersey, NY2009 - Terra Una, Art Residency, Minas Gerais, Brazil 

Exhibitions and performances: 2026 - "A Mulher do mundo", Summit Mulheres nas Profissões, São Paulo


2026 - Super Blue Moon, Mural live at MASP, São Paulo

2026 - RESPEITA, group exhibition at MAC Bahia, Salvador 

2026 - Manifesta Collage, performance at MAC Bahia, Salvador

2026 – Karaôke Infinito, installation at Sesc Interlagos, São Paulo

2026 - Touch Dialogues, film launch at CINEDANS, Amsterdam

2026 - Plants that changed the History, project at MAM, São Paulo

2026 - Manifesta Collage, at Sesc Campo Limpo, São Paulo

2026 - Grafitte, group exhibition at Solar Fábio Prado, São Paulo

2025 - Planta Colagem, Pinacoteca de São Paulo, São Paulo

2025 - Manifesta Collage, performance at Vão do MASP, São Paulo

2025 – Planta Colagem, Pinacoteca do Ceará, Fortaleza, Ceará

2024 - Corra Rápido Morda forte, performance at Casa SP Arte, São Paulo

2024 - Mesa Reverb, performance at Santander Cultural, Porto Alegre

2023 – Experiência Colagem at @nowhere_lisboa Lisbon, Portugal 

2023 - Língua do Tato, solo show at @centrodeartecontemporaneaw&#38;nbsp; 

2023- CARA A CARA, (instruções para um futuro interespécie) solo show at @gruta.cc, São Paulo 

2022 - O que o corpo lembra, online exhibition via Casa Líquida, São Paulo

2020 - Performance MONSTRA – MODERNA MUSEET, MALMÖ &#124; Sweden 

2020- Yūgen App_Porto Design Biennial 2021, Lisbon, Portugal

SENSING NATURE FROM WITHIN,&#38;nbsp; Moderna Museet in Malmö &#124; Sweden

2019 - Collage Live no Palco Itamar Assumpção 70, Virada Cultural, São Paulo 

2018 - One Project at Art Madrid Feria 2019, Madrid, Espanha &#124; ES

2018- Monstera Deliciosa at Fikra Graphic Design Biennial, Sharjah UAE

2018 - MONSTRA at Festival FIDCU, Montevideo Uruguai &#124; UY

2018 - OUTROS NOMES—OUTRXS DEUSXS— Solo show at galeria RV Cultura, Salvador Bahia &#124; BA

2017- Monstera Deliciosa &#124; Bienal de Curitiba &#124; Paraná

2017 - On earth, Printed Matter, New York &#124; NY

2017- Monstera Deliciosa &#124; Red Bull Station, São Paulo &#124; SP

2017 - MONSTRA, performance at Sesc 24 de maio São Paulo &#124; SP

2017 - Mural Natureza Hipotecada&#38;nbsp;at Sesc Pinheiros, São Paulo &#124; SP 

2017 - Group Show "Toda janela é um projétil, é um projeto, é uma paisagem", curated by Paulo Miyada at SIM Galery, Curitiba &#124; PR

2017 - Group Show Elefante branco com paninho em cima &#124; Curated by Ana Maria Maia &#124; MIS - Museu da Imagem e do Som, São Paulo &#124; SP

2017 - Group Show Quadro, Desquadro, Requadro &#124; Arte Atual Festival &#124; curated by Paulo Miyada &#124; Instituto Tomie Ohtake, São Paulo &#124; SP

2016 - performance Eu-Planta, at Sesc Arsenal, Cuiabá, MT

2016 - Ocupação Quem-desenha&#38;nbsp;at Sesc Campinas, Campinas &#124; SP

2016 - Molting, group show at Aferro Gallery, Newark NJ &#124; USA

2016 - Monstera deliciosa, solo show at Galeria Ecarta, Porto Alegre

2015 - Monstera Deliciosa, duo show with Arribas at Prototype Gallery&#124; SP

2015 - SUL-SUR 2014, video at MACRS&#38;nbsp; IEAVi&#38;nbsp; EAC &#124; &#38;nbsp;Montevidéu UY

2013 - Ich sah deinen Namen auf einem Fisch, solo show at Pony Royal, Berlim2013- Blank, film launch at Center for Art and Urbanistics &#124; ZKU Berlim &#124; DE

2013- Utropic, group show at CSW, Poznan &#124; Poland

2012 - Vi teu nome num peixe, group mural, Ramona &#124; São Paulo

2011 - SEU 2011, Semana experimental urbana, FAC - RS, Porto Alegre &#124; RS

2011- Deserto, video, Idades Contemporâneas, MAC Porto Alegre &#124; RS2010 - A ZONA, Rumos Artes Visuais – Trilhas Do Desejo – MAM Bahia, Salvador&#38;nbsp;

2010 - Documento A ZONA – MAM Salvador Bahia and&#38;nbsp; Tijuana Galeria Vermelho &#124; São Paulo

2009 - A ZONA, Rumos Artes Visuais – Trilhas Do Desejo – Itaú Cultural &#124; São Paulo




</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Agenda &#124; Calendar</title>
				
		<link>https://manuelaeichner.com/Agenda-Calendar</link>

		<pubDate>Fri, 06 Dec 2019 10:31:31 +0000</pubDate>

		<dc:creator>MANUELA EICHNER</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://manuelaeichner.com/Agenda-Calendar</guid>

		<description>2026&#60;img width="1440" height="1800" width_o="1440" height_o="1800" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f046852e1c13e1d8d931e1ffe5d8baeb97465a895fc1d10796a197a8c688fb20/26-06-22---cursos---colagem-e-reinvencao2.jpg" data-mid="250793336" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f046852e1c13e1d8d931e1ffe5d8baeb97465a895fc1d10796a197a8c688fb20/26-06-22---cursos---colagem-e-reinvencao2.jpg" /&#62;
	

Colagem e reinvenção MAM&#38;nbsp;MAM Museu de Arte Moderna de São Paulo.
O curso propõe uma reflexão sobre o desenvolvimento da colagem, tanto como técnica artística quanto como abordagem crítica voltada às questões de gênero, política e natureza. A partir de uma perspectiva que articula contextos históricos e práticas contemporâneas, a colagem será investigada como uma estratégia de continuidade, resistência e reinvenção. Aulas teórico-práticas.
 

Público-alvo: artistas de todas as idades e pessoas interessadas em criatividade, botânica e na técnica da colagem. O curso também se conecta a áreas próximas, como história, ativismo e meio ambiente, transbordando o campo das artes visuais.
&#60;img width="1080" height="1350" width_o="1080" height_o="1350" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/cb007ff890c711ac2ad2004596c54b2f478b65d191b4d3b56ad036a503ac0d95/747548879_18447555565186466_8392656471501141961_n.jpg" data-mid="250792375" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/cb007ff890c711ac2ad2004596c54b2f478b65d191b4d3b56ad036a503ac0d95/747548879_18447555565186466_8392656471501141961_n.jpg" /&#62;
	

Colaboração com a Kaaysá Art Residency  , Boiçucanga, São Sebastião&#38;nbsp;
Kaaysá é uma residência artística para artistas visuais, escritores, dançarinos e outros criadores que desejam desenvolver suas poéticas a partir do contato íntimo com a Mata Atlântica brasileira, o mar e comunidade de pescadores, caiçaras e indígenas que habitam seu entorno. Uma organização autônoma, que contribui para o desenvolvimento artístico através da construção de rede criativa e colaborativa.&#38;nbsp;

Residência artística multidisciplinar situada na mata atlântica em São Sebastião (Boiçucanga)

&#60;img width="1506" height="1610" width_o="1506" height_o="1610" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/372dbd2f301f5aa1f107a1445ce2595e94406444ddd4a1c5d286ea276e8808e3/cinedans.jpg" data-mid="246824846" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/372dbd2f301f5aa1f107a1445ce2595e94406444ddd4a1c5d286ea276e8808e3/cinedans.jpg" /&#62;
	Touch Dialogues at CINEDANSDirector: Manuela Eichner, Vitor CampanarioChoreographer: Danielli Mendes, Patrícia BergantinBrazil, 2025Touch Dialogues explores the interaction between human bodies and their environments, experimenting with their textures, exchanges, elements and composition. Two dancers test the&#38;nbsp;sensorial limits, instincts, and movement, responding to the forces that surround them. Set within a seemingly perfect yet dystopian landscape, the work reflects on the&#38;nbsp;human–nature relationship that has been interrupted and fractured.

Cinedans FEST '26 takes place 25 through 29 March in Eye Filmmuseum &#38;amp; Tolhuistuin / Solidground. You can buy a ticket per screening, or a passe-partout for the whole festival. Cinedans FEST '26 is a hybrid festival.
from 26 March-5 April, Cinedans WEB Festival will show the dance films on the festival's website.&#38;nbsp;
&#60;img width="2318" height="3000" width_o="2318" height_o="3000" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/61d960370df029ef9a21915acfca1faddf6c36ece3e5ab901ea145a7c52fe9d1/1.png" data-mid="246824958" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/61d960370df029ef9a21915acfca1faddf6c36ece3e5ab901ea145a7c52fe9d1/1.png" /&#62;
	RESPEITA MAC BAHIA, Salvador
Museu de Arte Contemporânea da Bahia, equipamento administrado pelo Instituto do Patrimônio Artístico e Cultural da Bahia (IPAC), abrirá sua primeira exposição dedicada às mulheres no próximo dia 19 de março. 


Com o título RESPEITA &#124; Mulheres do acervo MAC_BAHIA a exposição surge, a partir de um recorte específico diante das lacunas existentes e busca deslocar a ideia de respeito para além da norma social, apresentando artistas e obras — múltiplas, complexas, interseccionais, identitárias — num ecossistema plural e politicamente situado juntamente a novas incorporações, oriundas de acervos independentes ou galerias. Cada obra tensiona zonas de silenciamento e cria rotas de resistência sensível na imagem, no som, no gesto, na memória, produzindo brechas onde se instalam a autonomia, a escuta e a imaginação de outros futuros. 














Exposição: RESPEITA &#124; Mulheres do Acervo MAC_BAHIA. Abertura: 19 de março de 2026 às 17h. Período de visitação: 19/03 a 24/05/26 

Dias e horários: terça a domingo das 10h às 20h 

Local: Museu de Arte Contemporânea da Bahia – MAC_BAHIA. Endereço: Rua da Graça, 284, Graça, Salvador – BA 

Acesso: Gratuito 
&#60;img width="1408" height="1492" width_o="1408" height_o="1492" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/4981e2029ad1058b1cd13949adf4c83a498a03bb7391f0df7a452379cf4243c1/Mam_2026.png" data-mid="244677787" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/4981e2029ad1058b1cd13949adf4c83a498a03bb7391f0df7a452379cf4243c1/Mam_2026.png" /&#62;
	colagem: plantas que mudaram a históriaMAM Museu de Arte Moderna de São Paulo.&#38;nbsp;As plantas desempenharam um papel dinâmico na formação da nossa história. A partir do seu estudo e catalogação, o encontro estabelece um vínculo entre a sua estrutura e a colagem. Neste curso, a artista Manuela Eichner apresentará seu percurso artístico, permeado de projetos ambientais e construção comprometida com a ecologia, como Monstera Deliciosa, On Earth e MONSTRA, uma coreografia-colagem para pessoas e plantas. Percorrendo o estudo de algumas plantas que mudaram o rumo da História — o café, por exemplo —, os participantes vão criar plantas-colagens manuais com imagens e folhas naturais.

Público-alvo: artistas de todas as idades e pessoas interessadas em criatividade, botânica e na técnica da colagem. O curso também se conecta a áreas próximas, como história, ativismo e meio ambiente, transbordando o campo das artes visuais.




&#60;img width="1400" height="1947" width_o="1400" height_o="1947" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/94cdad2c4ae080ff4461e6fa6350d534743c554ef0e34c67b57ed096f1de9f9e/mam.jpg" data-mid="237960388" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/94cdad2c4ae080ff4461e6fa6350d534743c554ef0e34c67b57ed096f1de9f9e/mam.jpg" /&#62;
	antiarte: colagem e subversãoMAM Museu de Arte Moderna de São Paulo&#38;nbsp;
25 de setembro, 02, 09, 16 de outubro de 2025das 19h às 21hcom Manuela Eichner
Datas: 25 de setembro, 02, 09 e 16 de outubro de 2025Quintas-feirasHorário: das 19h às 21hDuração: 04 encontros
 
O curso abordará a colagem em perspectiva analisada pelo trabalho e desenvolvimento da técnica por artistas de vanguarda. Arranjadas por uma linha de tempo não histórica, as aulas traçam as contribuições de artistas/ativistas, não só na técnica da colagem, mas para as discussões de gênero, insurgência e provocações da sociedade de suas épocas. Público-alvo: artistas, interessados em criatividade e na técnica da colagem.

&#60;img width="1440" height="1800" width_o="1440" height_o="1800" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/bf6d0ecd3da6bbbdf8c144e1b3945e71ac7f0b3807c0d4d60ff33fb56077dbac/487748408_18493526635054690_99089326133623285_n.jpg" data-mid="233199499" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/bf6d0ecd3da6bbbdf8c144e1b3945e71ac7f0b3807c0d4d60ff33fb56077dbac/487748408_18493526635054690_99089326133623285_n.jpg" /&#62;
	PLANTA COLAGEM: Territórios de Reexistência 



Pinacoteca de São Paulo&#38;nbsp;
Escola Feminista de Pintura&#38;nbsp;
Este encontro propõe um diálogo entre a estrutura das plantas e a linguagem da colagem, explorando conexões entre arte, ecologia e feminismo. Compartilhando seu percurso criativo a partir de projetos engajados com a ecologia,&#38;nbsp;como Monstera Deliciosa, OUTROS NOMES - OUTRXS DEUSXS e Monstra - uma coreografia-colagem para pessoas e plantas, a artista convidará os participantes a experimentar a colagem de imagens com folhas naturais, refletindo sobre a relação do feminismo e a ecologia, entendendo o corpo feminino e as plantas como&#38;nbsp;territórios em constante violação e resistência. 




&#60;img width="1440" height="1780" width_o="1440" height_o="1780" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e5f90c64576baba49ebd3dd97f5d12f124f2afa7e8a80f9c123916f495e4b73b/476118719_18482340784054690_8085344055414530729_n.jpg" data-mid="233199416" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e5f90c64576baba49ebd3dd97f5d12f124f2afa7e8a80f9c123916f495e4b73b/476118719_18482340784054690_8085344055414530729_n.jpg" /&#62;
	PLANTA COLAGEM &#38;nbsp;
Pinacoteca do Ceará 
 
➡️ Atividade presencial GRÁTISVagas limitadas. Inscrições online


&#60;img width="1440" height="1800" width_o="1440" height_o="1800" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7eb90fd010f613b45c1f4b44b5dbbc05e6d12c6f90fa869ea1cf82308701c5a1/486161899_683954097655107_7163526728792390281_n.jpg" data-mid="233199142" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7eb90fd010f613b45c1f4b44b5dbbc05e6d12c6f90fa869ea1cf82308701c5a1/486161899_683954097655107_7163526728792390281_n.jpg" /&#62;
	
A LÍNGUA DO TATO&#38;nbsp;
Pinacoteca do Ceará&#38;nbsp;
&#38;nbsp;
➡️ Atividade presencial GRÁTISVagas limitadas. Inscrições online
2024

2023
&#60;img width="1252" height="1414" width_o="1252" height_o="1414" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c7cfbdb8d17b1ec309450a148ca21a4fcedfced3253ab1744aaf1ddd407f4fe5/Screen-Shot-2023-04-30-at-18.54.28.png" data-mid="177215804" border="0" data-scale="100" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c7cfbdb8d17b1ec309450a148ca21a4fcedfced3253ab1744aaf1ddd407f4fe5/Screen-Shot-2023-04-30-at-18.54.28.png" /&#62;
	Colagem na Nova Era com Manuela Eichner 
Colagem na Nova Era com Manuela Eichner&#38;nbsp; Sesc Avenida Paulista @sescavpaulista&#38;nbsp;
De 16/05 a 04/07TerçasDas 19h às 21h30Brincando com os astros, o curso terá ênfase nos movimentos históricos da colagem até chegar em Aquário e a era da internet. Cada aula aborda um tópico que traça relações dos movimentos históricos com os astros espaciais.&#38;nbsp;
➡️ Atividade presencial GRÁTISVagas limitadas. Inscrições online, a partir de 25/4, 14h, para Credencial Plena e 28/4, 14h, para público em geral.Local: Tecnologias e Artes (4° andar)&#38;nbsp;


2022

2021



	&#60;img width="1194" height="1196" width_o="1194" height_o="1196" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d095bfbbb76857fb9a5d38d9e33972dea0e01d2fa8fac24c8a7bc1f47da91b7f/Screen-Shot-2021-06-12-at-14.51.22.png" data-mid="111723804" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d095bfbbb76857fb9a5d38d9e33972dea0e01d2fa8fac24c8a7bc1f47da91b7f/Screen-Shot-2021-06-12-at-14.51.22.png" /&#62;
	Yūgen App_Porto Design Biennial 2021
Yūgen App is an ever-growing collection of exercises and instructions on reconnecting with nature and yourself created by leading international artists. Every morning, a push notification will remind you of one of the randomly selected exercises which&#38;nbsp;can be practiced on a daily basis and included in your daily&#38;nbsp;routine along with a work-out or yoga session. Cutting-edge art&#38;nbsp;becomes part of your morning ritual and lifestyle. Project by Alexander Burenkov. 

"if a plant invited you to a dance, how would you go?” Project : Manuela EichnerPerformance : 
Carina Sehn and Patricia Bergantin Videos: Camila Leichter / BASE-film




 

	&#60;img width="1920" height="1920" width_o="1920" height_o="1920" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/226af3c98a87dd818ee0d322335a6dc3f3cd796770d8a1bb30a7d960930e1774/2021-05-04---domingo---eco---planta-colagem2.png" data-mid="111723801" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/226af3c98a87dd818ee0d322335a6dc3f3cd796770d8a1bb30a7d960930e1774/2021-05-04---domingo---eco---planta-colagem2.png" /&#62;
	Planta-Colagem, oficina virtual com Manuela Eichner no MAM  Domingo MAM e Arte e ecologia. Data: 14 de maio, 2021. Horário: 16h 
Conectar para entender: o encontro virtual estabelece um vínculo entre a estrutura das plantas (caráter rizomático, arquitetura cooperativa, autonomia energética) com a estrutura da colagem (reciclagem, multiplicidade, diversidade). Serão desenvolvidos temas como intuição, adaptação e nutrição trabalhando manualmente com imagens, folhas coletadas e desenho. Investigar o potencial das plantas para reencantar nossos sentidos, observar a metamorfose que acontece por toda a parte. “Que a gente viva mais essa experiência do corpo sendo natureza”, Ailton Krenak.
mam.org.br/evento/planta-colagem




&#60;img width="1080" height="1080" width_o="1080" height_o="1080" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/5fb937f014e4a47a782c952541a926b3eb23a477b962b0140e8b96c158f00d1b/live2021.jpg" data-mid="111723796" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/5fb937f014e4a47a782c952541a926b3eb23a477b962b0140e8b96c158f00d1b/live2021.jpg" /&#62;


Conexão Planta-Colagem na  Porto Iracema das Artes , Fortaleza. 
O quê: curso remoto “Planta-colagem”
Oferta: 20 vagas
Período: 8, 10 e 12 de março, através da plataforma Zoom




&#60;img width="1080" height="1350" width_o="1080" height_o="1350" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b5bd96db26295319dcc527802a46fe8199ea6f19e1d6454024cc8fcef3e315d3/151619245_2232660083535242_8882742268532866358_n.jpg" data-mid="111723798" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b5bd96db26295319dcc527802a46fe8199ea6f19e1d6454024cc8fcef3e315d3/151619245_2232660083535242_8882742268532866358_n.jpg" /&#62;
Projeto “Entre Telas Artes Visuais” – Live ““Planta-colagem, conversas sobre colagem e natureza”, com a artista plástica Manuela Eichner
Quando: Nesta quarta-feira (10)
Hora: 17 horas
Onde: Instagram – Escola Porto Iracema das Artes
Aberto ao público


&#60;img width="1080" height="1080" width_o="1080" height_o="1080" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/5f4cafb163b0b9cd4a8521eb46b776cb0cb29e13a43347f0d00d6b3173439c38/feed-manu-eichner.JPG" data-mid="111723795" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/5f4cafb163b0b9cd4a8521eb46b776cb0cb29e13a43347f0d00d6b3173439c38/feed-manu-eichner.JPG" /&#62;


Conexão Planta-Colagem  •  Laboratórios do Sensível-Intervenções artísticas no ecofeminismo do Instituto Goethe  •  SÁBADO 30/01  •  10h-12h &#124; digital
Laboratórios do Sensível-Intervenções artísticas no ecofeminismo 
Conexão Planta-Colagem. Como sonhar coletivo nesse momento de mutação ecológica e confinamento social? Como romper com a tela? Como nos mover em direção a um mundo que tem sentido pra nós? A partir do estudo das plantas a oficina deseja estabelecer uma conexão entre seu caráter rizomático, sua autonomia energética e arquitetura cooperativa com a ideia de multiplicidade e colagem da vida. Nesse encontro discutiremos temas como intuição, resistência, adaptação e cura trabalhando manualmente com imagens e folhas coletadas. Investigar o potencial das plantas para reencantar nossos sentidos, observar a metamorfose que está acontecendo em tudo. "Que a gente viva mais essa experiência do corpo sendo natureza” 



2020
&#60;img width="1350" height="1350" width_o="1350" height_o="1350" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b9bb29615d8d9814c3b11df52a533dd4df2817b0ab0371692929b24703361953/ColagemComigocurso.jpg" data-mid="111723793" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b9bb29615d8d9814c3b11df52a533dd4df2817b0ab0371692929b24703361953/ColagemComigocurso.jpg" /&#62;



COLAGEM COMIGO Curso no @mundopensante  
06/05 quarta-feira 19h às 22h  •   Zoom 

A colagem opera com o fragmento, com a justaposição, com o arbitrário, com o fluxo, com o caos e com a ressignificação. Seja pela oposição violenta ou pela junção bem-humorada de elementos descontínuos a técnica da colagem é utilizada, desde seus primórdios, como estimulante da análise e da crítica social. Em plena era digital como a técnica da colagem analógica pode contribuir para outras reflexões sobre a imagem?&#60;img width="1350" height="1350" width_o="1350" height_o="1350" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b25240c1686de9236ac8f879a86a7709703b4e4808705b444709dfe2e0d4f0f7/ColagemComigoLIVE.jpg" data-mid="111723791" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b25240c1686de9236ac8f879a86a7709703b4e4808705b444709dfe2e0d4f0f7/ColagemComigoLIVE.jpg" /&#62;
 


COLAGEM COMIGO Live no @mundopensante  
23/04 quinta-feira 11h • Instagram 

A colagem opera com o fragmento, com a justaposição, com o arbitrário, com o fluxo, com o caos e com a ressignificação. Seja pela oposição violenta ou pela junção bem-humorada de elementos descontínuos a técnica da colagem é utilizada, desde seus primórdios, como estimulante da análise e da crítica social. Em plena era digital como a técnica da colagem analógica pode contribuir para outras reflexões sobre a imagem?

 &#60;img width="996" height="1396" width_o="996" height_o="1396" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/aa336bf0172cd5db2709c136154f61a8e6f92d46a8e8cddf6357c2b905a14866/poster_MONSTRA.png" data-mid="111723787" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/996/i/aa336bf0172cd5db2709c136154f61a8e6f92d46a8e8cddf6357c2b905a14866/poster_MONSTRA.png" /&#62;


08/02 MONSTRA – SENSING NATURE FROM WITHIN – MODERNA MUSEET – MALMÖ – SUÉCIA

PERFORMANCE DIRECTED BY ELISABETE FINGER AND MANUELA EICHNER. The work is performed by Bárbara Elias, Danielli Mendes, Josefa Pereira, Mariana Costa, and Patrícia Bergantin, all of whom have also contributed to the choreography.

The project Sensing Nature from Within is part international art exhibition featuring 12 artists and artist groups, part extensive programme of lectures, talks, and performances. Welcome to the powerful performance Monstra, in which many of our cultures’ arbitrary ideas of man’s position in relation to nature and of acceptable female behavior are manifested.
In many cultures, the earth has been praised as a woman or a womb and worshiped as Mother Earth. At the same time, women’s involvement with the surrounding nature has often been condemned as witchcraft and severely punished. In a format reminiscent of a ritual, Monstra sets the classic against the absurd and the organic against the artificial. In the encounter between these contrasts, many of our cultures’ arbitrary ideas of man’s position in relation to nature and of acceptable female behavior are manifested. Over the course of the performance, the bodies of women and plants gradually become wilder, increasingly unpredictable, stronger and potentially dangerous.
&#60;img width="1600" height="1200" width_o="1600" height_o="1200" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d00347ec6b1697e0e972fa3296febaa2955b4ed4f3c164814afb4ca8b00119ce/newspaper.jpg" data-mid="111723785" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d00347ec6b1697e0e972fa3296febaa2955b4ed4f3c164814afb4ca8b00119ce/newspaper.jpg" /&#62;



&#60;img width="784" height="1544" width_o="784" height_o="1544" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/24a3b4f975e3568471d41724910e428211071873c857e9f9c7a3b0aa76939965/Screen-Shot-2019-12-06-at-07.25.46.png" data-mid="111723790" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/784/i/24a3b4f975e3568471d41724910e428211071873c857e9f9c7a3b0aa76939965/Screen-Shot-2019-12-06-at-07.25.46.png" /&#62;
1/12 - 28/02 IASPIS residency, Malmö &#124; Suécia 
Swedish Arts Grants Committee's international programme for Visual and Applied Artists / Studio grantholder  2019 - 2020

Elisabete Finger (choreographer) and Manuela Eichner (visual artist) worked together since 2015 mixing techniques and principles from choreography and collage. Their research evokes a certain “political ecology of things and people”, proposing other logics and organizations for this ensemble. Their artworks problematize the certainties and contradictions of what is generally taken as organic and artificial, natural and cultural. “MONSTRA” – their recent performance – will be presented at Moderna Museet Malmö on the 8th February, taking part of the exhibition “Sensing Nature from Within”.

During their residency time in Iaspis, each one develops their own practice and together they initiate a process of research for a new piece. “RUN FAST, BITE IT STRONGLY” explores other ways of acting/reacting inside the political-ecologic crises we are merged in. Moving an assemblage of plant-body-plastic-animal-machine, this work searches for other approaches to what is considered “human” and what is named as “nature”, groping unexpected kinship relations.


&#60;img width="886" height="886" width_o="886" height_o="886" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/77b56f829b4623f7bf01fea7087e38e7c7ff57349017cae2039ae1e5c459a0dc/1012B_Colagem_card.png" data-mid="111723784" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/886/i/77b56f829b4623f7bf01fea7087e38e7c7ff57349017cae2039ae1e5c459a0dc/1012B_Colagem_card.png" /&#62;
COLAGEM COMIGO Workshop no @mundopensante  
10/12 terça-feira 19h  

A colagem opera com o fragmento, com a justaposição, com o arbitrário, com o fluxo, com o caos e com a ressignificação. Seja pela oposição violenta ou pela junção bem-humorada de elementos descontínuos a técnica da colagem é utilizada, desde seus primórdios, como estimulante da análise e da crítica social. Em plena era digital como a técnica da colagem analógica pode contribuir para outras reflexões sobre a imagem?

 


&#60;img width="1600" height="1599" width_o="1600" height_o="1599" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c04feb59eb7763aae3863a41d006fd2e49147d4156bffda29de7be03b90e5959/c3a7e972-a81d-42c0-8bf9-083952c438b7.jpg" data-mid="111723802" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c04feb59eb7763aae3863a41d006fd2e49147d4156bffda29de7be03b90e5959/c3a7e972-a81d-42c0-8bf9-083952c438b7.jpg" /&#62;

&#60;img width="1125" height="1575" width_o="1125" height_o="1575" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6b96dad4f75eafb7d947d167289f76662bf8833dfd5414301d5d69ba0ed69043/RUMOS1.jpg" data-mid="111723788" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6b96dad4f75eafb7d947d167289f76662bf8833dfd5414301d5d69ba0ed69043/RUMOS1.jpg" /&#62;</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title> Diálogos do Toque</title>
				
		<link>https://manuelaeichner.com/Dialogos-do-Toque</link>

		<pubDate>Thu, 28 Apr 2022 01:37:17 +0000</pubDate>

		<dc:creator>MANUELA EICHNER</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://manuelaeichner.com/Dialogos-do-Toque</guid>

		<description> DIÁLOGOS DO TOQUE  &#38;nbsp; &#124; &#38;nbsp;

















Dir: Manuela Eichner, Vitor Campanario &#124; Brasil &#124; 2025 &#124; 24 min &#124; Livre &#124; Co-produção SescTV



















“Diálogos do Toque” é um filme-dança que transita entre o
documental e a performance, com atuação das dançarinas, Pat Bergantin e
Danielli Mendes. Idealizado e realizado pela artista visual Manuela Eichner com co-direção
de Vitor Campanario, tem a produção do coletivo Cigarra Filmes e Olho-Pião
Filmes. Conta com a trilha sonora original de Carla Boregas, participação de
Juçara Marçal, e falas do líder indígena e xamã Davi Kopenawa Yanomami. Em meio a paisagens exuberantes, as personagens permeiam extremos
entre a conexão e a desconexão do ambiente. Ora elas se entregam ao mar, à
areia, às rochas, ao vento. Ora elas se isolam com equipamentos de proteção
individual, evitando o contato. Gestos de desconforto e tensões oscilam entre
comunhão e intimidade, ressaltam a distopia humano-natureza. 



Temáticas socioambientais abordadas: Oceano, água,
emergência climática, distopia, povos tradicionais, biodiversidade.








&#60;img width="1244" height="1762" width_o="1244" height_o="1762" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7b4fa4dde1e17d0a11b50ba876155efd99da9e99dd460009531cb8544ee108ca/PNG-image-3.png" data-mid="233199593" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7b4fa4dde1e17d0a11b50ba876155efd99da9e99dd460009531cb8544ee108ca/PNG-image-3.png" /&#62;


&#60;img width="3373" height="2287" width_o="3373" height_o="2287" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8ccb9a18869f48e69f7dcdc2aff8b22a25c1c51b6d56644ffadc70eded9f37a5/vicente_35_01_25.jpg" data-mid="140997746" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8ccb9a18869f48e69f7dcdc2aff8b22a25c1c51b6d56644ffadc70eded9f37a5/vicente_35_01_25.jpg" /&#62;
&#60;img width="3373" height="2287" width_o="3373" height_o="2287" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b64e73dfb3d64659bd42b6892fa7cdfbc8964c476bc98b994b297036faed8956/vicente_35_01_30.jpg" data-mid="140997750" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b64e73dfb3d64659bd42b6892fa7cdfbc8964c476bc98b994b297036faed8956/vicente_35_01_30.jpg" /&#62;
“Diálogos do toque” aborda a interação de corpos humanos com vários ambientes da natureza experimentando suas texturas, trocas, elementos e composições. Da areia árida à mata úmida, da rocha sólida às águas agitadas do mar. Em meio a paisagens visualmente exuberantes, duas performers da dança (Patrícia Bergantin e Danielli Mendes) exploram limites sensoriais, instintos, movimentos e sentidos provocados pelos elementos que as cercam. O lugar perfeito com relações distópicas. A relação humano-natureza interrompida e descontinuada. 


&#60;img width="2180" height="1222" width_o="2180" height_o="1222" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f9932dab9dcb2a8c6a05737009e97600970d0c11202fedf37e431353a4abeebe/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.19.36.png" data-mid="141044396" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f9932dab9dcb2a8c6a05737009e97600970d0c11202fedf37e431353a4abeebe/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.19.36.png" /&#62;
&#60;img width="2182" height="1228" width_o="2182" height_o="1228" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7ac8ee9c7c23b10f5bd5cf342997fdd53725c3263c13955df9634f5bbb4021fd/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.17.36.png" data-mid="141044363" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7ac8ee9c7c23b10f5bd5cf342997fdd53725c3263c13955df9634f5bbb4021fd/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.17.36.png" /&#62;
&#60;img width="2184" height="1232" width_o="2184" height_o="1232" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7e53de85339aa78748be45544257bac1817258af6fe372263e72d3202dbf936d/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.18.06.png" data-mid="141044364" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7e53de85339aa78748be45544257bac1817258af6fe372263e72d3202dbf936d/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.18.06.png" /&#62;
&#60;img width="2194" height="1224" width_o="2194" height_o="1224" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/94f6beed60ea68128e37b53cc6e20e5c72009e24894add6afb172a434b52dc73/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.18.55.png" data-mid="141044366" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/94f6beed60ea68128e37b53cc6e20e5c72009e24894add6afb172a434b52dc73/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.18.55.png" /&#62;
&#60;img width="2184" height="1226" width_o="2184" height_o="1226" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3dd124b350d6fc18d0e7f280d54c491bbad56edbe64517d1627bb7178db3a275/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.19.11.png" data-mid="141044379" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/3dd124b350d6fc18d0e7f280d54c491bbad56edbe64517d1627bb7178db3a275/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.19.11.png" /&#62;
&#60;img width="2184" height="1228" width_o="2184" height_o="1228" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f172153a4057c03debe305902c8690afa11dfff166f343a968f0c957e4433377/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.19.27.png" data-mid="141044394" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f172153a4057c03debe305902c8690afa11dfff166f343a968f0c957e4433377/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.19.27.png" /&#62;
&#60;img width="2182" height="1226" width_o="2182" height_o="1226" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/13f28842548f1844e1f41e7bddeea974ddfe2e8b61934074ee711c1e0da853a8/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.24.25.png" data-mid="141044485" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/13f28842548f1844e1f41e7bddeea974ddfe2e8b61934074ee711c1e0da853a8/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.24.25.png" /&#62;
&#60;img width="2186" height="1224" width_o="2186" height_o="1224" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c86d3c63f406a182773554b680e24e01c2cb1786c29e9fac57264f58e028d9ed/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.25.33.png" data-mid="141044492" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c86d3c63f406a182773554b680e24e01c2cb1786c29e9fac57264f58e028d9ed/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.25.33.png" /&#62;
&#60;img width="2182" height="1228" width_o="2182" height_o="1228" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f4922c222ad3a531e8dfc585d976e9486a22b703b4c0f11b0e98a6840e58bf09/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.23.34.png" data-mid="141044470" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f4922c222ad3a531e8dfc585d976e9486a22b703b4c0f11b0e98a6840e58bf09/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.23.34.png" /&#62;
&#60;img width="2188" height="1226" width_o="2188" height_o="1226" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/539f44d0c93f3f706faafd3e22bbcd19a2f94993a8a909e5cc9baf6c89153c82/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.25.18.png" data-mid="141044487" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/539f44d0c93f3f706faafd3e22bbcd19a2f94993a8a909e5cc9baf6c89153c82/Screen-Shot-2022-04-28-at-08.25.18.png" /&#62;


“Diálogos do toque” é mais do que um filme.&#38;nbsp; É um expressivo fragmento que compõe a pesquisa desenvolvida, nos últimos anos, pela artista visual Manuela Eichner. Pesquisa esta que vem da sua inquietação sobre o desequilíbrio&#38;nbsp; das&#38;nbsp; ações humanas perante a natureza;&#38;nbsp; da ruptura da noção de pertencimento;&#38;nbsp; da ficção de uma superioridade em relação às outras espécies; dos dramas eminentes do aquecimento global; e de dúvidas que permeiam a nossa imersão nos dispositivos tecnológicos contemporâneos. &#38;nbsp; 

O filme foi idealizado durante a pandemia global do Covid-19, período em que a artista residiu em Toque-Toque Grande, uma vila de pescadores localizada no litoral norte de São Paulo. A imersão em meio à elementos de praia (mar, areia, rochas) e mata atlântica (plantas, musgos, córregos e cachoeiras) trouxe para a artista um religare com esses ambientes, assim como, novas leituras estéticas e visuais que produziram desdobramentos na sua pesquisa. 
O deslocamento físico também provocou uma inversão de olhar: o reconhecimento de diferentes formas de consciência e inteligência das outras espécies, assim como a existência de outras linguagens e maneiras de se comunicar. Para a artista, tornou-se evidente o entendimento de que, no toque, há sempre o encontro de dois corpos, que se sentem e afetam.&#38;nbsp; Não apenas o humano toca a planta, ele também é tocado por ela. 

As personagens do filme permeiam extremos entre a conexão e a desconexão com os elementos que as rodeiam. Ora elas se entregam ao mar, à areia, às rochas ao vento. Ora elas se isolam com equipamentos de proteção individual (EPIs) - constituído por luvas, óculos e macacões - como se evitassem algum tipo de contágio com o ambiente. 

Do que temos medo de nos contaminar? Do que estamos nos apartando? Por quê?&#38;nbsp; Estas são algumas das questões que a artista propõe como&#38;nbsp; provocação, uma tensão surreal sobre as relações de pertencimento do humano como ser vivo, da vida como passagem incontrolável, do fluxo como impermanência. A superioridade humana é posto a jogo em quadros de cenas que evidenciam através de grandes&#38;nbsp; dimensões e escalas: um pequeno corpo em meio a mata densa ou na imensidão da praia. Gestos de desconforto e tensões oscilando entre comunhão e intimidade, ressaltam a distopia e o “bug” que a humanidade transformou a sua forma de se relacionar com a natureza. 
&#60;img width="4437" height="2912" width_o="4437" height_o="2912" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/dea4a6f3387fc6911960406979381e099185e7aabd2429bf1227ebe6bc13d4b0/21.jpg" data-mid="140997873" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/dea4a6f3387fc6911960406979381e099185e7aabd2429bf1227ebe6bc13d4b0/21.jpg" /&#62;&#60;img width="4426" height="2922" width_o="4426" height_o="2922" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/18e00c2821a705c729e0fb71ed56b89d341c7a29ca6e7e1dc688be0a813cdb08/DoubleX-250028.jpg" data-mid="140997875" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/18e00c2821a705c729e0fb71ed56b89d341c7a29ca6e7e1dc688be0a813cdb08/DoubleX-250028.jpg" /&#62;&#60;img width="4437" height="2901" width_o="4437" height_o="2901" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/35ab5fb265fbc745f37a985593f8eaef8279d5d405f44766bc2592ea54ffa218/23.jpg" data-mid="140997874" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/35ab5fb265fbc745f37a985593f8eaef8279d5d405f44766bc2592ea54ffa218/23.jpg" /&#62;
&#38;nbsp;


Sobre a equipe&#38;nbsp;
Manuela Eichner é Artista Visual formada em Escultura pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Natural de Arroio do Tigre/RS, vive e trabalha entre São Paulo e Berlim. Múltipla, a sua produção abarca desde vídeos e performances até oficinas colaborativas, passando pelo desenvolvimento de ilustrações, instalações e murais. Nessas diferentes frentes recorre sistematicamente a princípios de colagem, ruptura e embaralhamento da unidade espacial. Participou de projetos como Rumos Itaú Cultural; Salão Arte Pará; Bienal de Curitiba; ZK/U, em Berlim; AnnexB e Brooklyn Brush, em Nova York; Fikra Graphic Design Biennial, em Sharjah, Emirados Árabes; IASPIS residency em Malmö, Suécia e CND Centre Nacional de la Danse + Cité des Arts em Paris, França. &#38;nbsp;Pat Bergantin é artista da dança. Como educadora, desenvolve a prática Corpo Antena. Também faz parte da equipe pedagógica da Escola do Reparar do Modo Operativo AND, criada pela antropóloga e artista Fernanda Eugenio. Formada em Balé Clássico pela Escuela Nacional de Cuba, é graduada no curso de Letras da Universidade de São Paulo (USP). Atuou em trabalhos como “Mandíbula”, “Égua” e “Contágio”, em colaboração com Josefa Pereira; “Monstra”, de Elisabete Finger e Manuela Eichner; e “Duplos”, de Talita Florêncio e Thiago Salas. Apresentou-se em lugares como no Programa Risquer le Vide pela Universidade Côte D'Azur (FRA-2021), Moderna Museet na Suécia (2020), Bienal de Dança SP (2019), Festival Internacional de Dança do Uruguay (FIDCU-2018) e Museu de Arte Moderna (MAM-SP-2018). Estudou em Veneza (Itália), Bruxelas (Bélgica), Havana (Cuba) e NY (EUA), e trabalhou com Marta Soares, Jorge Garcia, Ricardo Gali, Jerôme Bel, Tino Sehgal, Angie Hiesl &#38;amp; Roland Kaiser e Yvonne Rainer. 
Danielli Mendes é artista e professora de Artes Corporais Chinesas. Formada em Dança pela Universidade Estadual de Campinas. Dedica-se ao estudo da Anatomia Chinesa e suas aplicações estéticas e terapêuticas através das técnicas Qi Gong, Lian Gong em 18 Terapias e Kung Fu. Seus principais trabalhos como performer e bailarina são “Antonia” (2016), de Morena Nascimento; “Monstra” (2017/2020), de Elizabete Finger e Manuela Eichner; “Shine” (2017/18) e “Pós-sacre” (2021)), da Cia. Perversos e Polimorfos com direção de Ricardo Gali; “Quiero hacer el amor” (2017-19); “Tremor magnífico” (2020), de Carolina Bianchi; “JAMZZ” (2019); e projeto “Fora” (2021), de Cristian Duarte.&#38;nbsp; Atuou como assistente de direção (2017) de Marta Soares nas obras “Deslocamentos” e “Bondages”.



Vitor Campanario é fotógrafo e realizador audiovisual, atuante desde 2012. Tem formação em Arquitetura pela PUC (MG); pós-graduação em Geografia, Cidade e Arquitetura pela Associação Escola da Cidade (SP); cursou direção de fotografia na Academia Internacional de Cinema (SP) e no Ateliê Bucareste de Cinema. Também estudou cinema digital e arquitetura na Politecnico Di Torino (Itália), aonde assinou a direção de fotografia do curta-metragem Un caffé (2015) dirigido por Jéssica Mateus; e do curta Sotto L´ombra di una Guerra (2014), dirigido por Antônio Augusto Teixeira. No Brasil, dirigiu o documentário Pela Terra (2016); o curta documental Nós, a Terra e Eles (2019); e a direção de fotografia do doc. As Camadas das Águas Invisíveis (2021) do diretor piauiense Antônio Augusto Teixeira. Como assistente de direção trabalhou no longa-metragem Depois do Trem, de Joel Pizzini e como montador, no filme Abdzé Wede´õ, do cineasta Divino Tserewahú.

Vicente Otávio é fotógrafo e diretor de fotografia de produções audiovisuais.&#38;nbsp; É formado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Tiradentes (Unit) e cursou direção de fotografia no Ateliê Bucareste de Cinema. Em 2016, começa a trabalhar como "videomaker" no mercado audiovisual produzindo filmes documentais, pequenas ficções, peças publicitárias, institucionais, videoclipes e shows. Tendo desempenhado diferentes funções dentro do audiovisual (direção, fotografia, edição e cor), especializou-se no departamento de fotografia e diretor de fotografia.











Carla Boregas é uma musicista, compositora e artista sonora brasileira. Ao fundir instrumentação e técnicas sintéticas e acústicas, Boregas esculpe cenários sonoros onde a sensação de presença e descoberta se encontra entre a densidade e a delicadeza. Seu trabalho abrange composição, improvisação, performance, instalação sonora e arte radiofônica. A trajetória artística de Boregas engloba uma ampla gama de projetos solo e colaborativos. Ela é cofundadora da banda de punk experimental RAKTA; lançou seu álbum solo de estreia, “Pena ao Mar”, pelo selo sueco iDEAL Recordings; apresenta-se frequentemente em duo com o percussionista brasileiro M. Takara; é curadora do festival e plataforma Radical Sounds Latin America, em Berlim; e mais recentemente lançou um novo álbum com a artista transdisciplinar Anelena Toku, intitulado “Fronte Violeta”, pelo selo Other People, de Nicolás Jaar.











Juçara Marçal&#38;nbsp;é cantora e compositora. Faz parte do trio Metá Metá. Já integrou os grupos Vésper Vocal e A Barca. Lançou em 2014 o disco solo ENCARNADO. O álbum ganhou o Prêmio APCA – Melhor Álbum de 2014, Prêmio Governador do Estado – Melhor Álbum – Voto do Júri, e Prêmio Multishow de Música Compartilhada, entre outros. Em 2015, lançou ANGANGA, em parceria com Cadu Tenório. Em 2017, com Rodrigo Campos e Gui Amabis, lançou o disco Sambas do Absurdo (com vol.2 lançado em 2022). Juçara Marçal lançou em setembro de 2021 o álbum Delta Estácio Blues, com produção musical de Kiko Dinucci, em parceria com os selos QTV, Mais Um Discos e Goma Gringa e com o apoio da Natura Musical. Delta Estácio Blues ganhou o prêmio de Melhor Álbum de 2021 pelo Super Júri do Prêmio Multishow, a música Crash ganhou o de Melhor Canção. O disco também foi escolhido pela APCA como o melhor álbum de 2021. Em 2022, Juçara foi indicada ao Grammy Latino, na categoria Rock e Música Alternativa.































Thiago Eichner é designer e mentor brasileiro, com formação e carreira consolidadas em Nova
Iorque, que traz uma perspectiva global ao seu trabalho. Apaixonado por
narrativas, atua nas áreas de design de comunicação, redação e design de
exposições. Em Nova Iorque, colaborou com instituições culturais de renome,
como a Juilliard School, onde foi diretor de design, e o New-York Historical
Society, além de marcas globais como Pfizer e Universal McCann. Na área
acadêmica, é professor de design na Fashion Institute of Technology (FIT), em
Nova Iorque, e também leciona em escolas de design em Londres, como a
Shillington e a London Fields. Atualmente, divide seu tempo entre Salvador e
Nova Iorque, expandindo sua prática criativa, fomentando novas colaborações e
mergulhando nas culturas locais.

Nik Neves (1976) é desenhista, quadrinista e ilustrador. Produz a revista independente “Inútil”, onde publica seus projetos autorais e sua produção de quadrinhos. Como ilustrador contribui mensalmente para revistas e editoras do Brasil, Espanha, França, Alemanha e Inglaterra. Estudou artes visuais no Instituto de Artes (UFRGS), ilustração na EINA (Universidad Autónoma de Barcelona), tipografia e quadrinhos na SVA (School of Visual Arts, Nova York). Seu trabalho de ilustração atualmente foi premiado pelo American illustration como um dos dez melhores da América Latina. Está entre os autores publicados no livro “Illustration now!5” (2014), da editora alemã de livros de arte Taschen, e "Mind the Map" da também alemã Gestalten.










</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>RUNFASTBITEHARD</title>
				
		<link>https://manuelaeichner.com/RUNFASTBITEHARD</link>

		<pubDate>Thu, 09 Sep 2021 00:48:59 +0000</pubDate>

		<dc:creator>MANUELA EICHNER</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://manuelaeichner.com/RUNFASTBITEHARD</guid>

		<description>RUN FAST BITE HARD&#38;nbsp;Elisabete Finger&#38;nbsp;and Manuela Eichner&#38;nbsp;


This project gathers a giant hair tail, an uncanny bird, a useless machine, a ball, and a body into an assemblage that moves and sings. It brings together some new researches and old knowledges about other perspectives of kinship, other ecologies and cosmologies. It takes art and choreography as a practice of being with, of being together, raising other hypotheses and manners to live and die in this world.

&#60;img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/513656349bfb0402caaba65449ef3b98c4212fbd6281711b4cd0392fd467d818/Elisabete-Finger_RFBH_c_Phil-Dera_PHD_4917_web.jpg" data-mid="215017259" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/513656349bfb0402caaba65449ef3b98c4212fbd6281711b4cd0392fd467d818/Elisabete-Finger_RFBH_c_Phil-Dera_PHD_4917_web.jpg" /&#62;&#60;img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a014fa9704c712a96c070090521f573e3d69577b2a53df9729108f7f61e90a3a/Elisabete-Finger_RFBH_c_Phil-Dera_PHD_5109_web.jpg" data-mid="215017260" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a014fa9704c712a96c070090521f573e3d69577b2a53df9729108f7f61e90a3a/Elisabete-Finger_RFBH_c_Phil-Dera_PHD_5109_web.jpg" /&#62;&#60;img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a04428cbb4bf38c4931581cbd0dbc4cbe1c93d4d41308ba600ec0cdc47e9931b/Elisabete-Finger_RFBH_c_Phil-Dera_PHD_5306_web.jpg" data-mid="215017262" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a04428cbb4bf38c4931581cbd0dbc4cbe1c93d4d41308ba600ec0cdc47e9931b/Elisabete-Finger_RFBH_c_Phil-Dera_PHD_5306_web.jpg" /&#62;&#60;img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3583f9b38eb7a51378c7cfe544285350b2f0250205c0232c79a37d79fe14d705/Elisabete-Finger_RFBH_c_Phil-Dera_PHD_5426_web.jpg" data-mid="215017263" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/3583f9b38eb7a51378c7cfe544285350b2f0250205c0232c79a37d79fe14d705/Elisabete-Finger_RFBH_c_Phil-Dera_PHD_5426_web.jpg" /&#62;&#60;img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e5d7f98dc93e3c89c74faee94e8f8d6dbdc3ae8fee2def61046fdba7730ad6c3/Elisabete-Finger_RFBH_c_Phil-Dera_PHD_5560_web.jpg" data-mid="215017264" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e5d7f98dc93e3c89c74faee94e8f8d6dbdc3ae8fee2def61046fdba7730ad6c3/Elisabete-Finger_RFBH_c_Phil-Dera_PHD_5560_web.jpg" /&#62;

&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/da3b37a13c5ae85c74cde487306339f0803c98265ae40e251718a340ad8eabf1/ccc.jpg" data-mid="118820047" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/da3b37a13c5ae85c74cde487306339f0803c98265ae40e251718a340ad8eabf1/ccc.jpg" /&#62;&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d833901841472b01533bd12918afb85914707672a4de6748f55052557e2430c6/ddd.jpg" data-mid="118820048" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d833901841472b01533bd12918afb85914707672a4de6748f55052557e2430c6/ddd.jpg" /&#62;&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/2ec103f7ed833ba4ebdeed37de9ae7e4b78329b475fa7ab4727252349fa8d1ae/sssss.jpg" data-mid="118820077" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/2ec103f7ed833ba4ebdeed37de9ae7e4b78329b475fa7ab4727252349fa8d1ae/sssss.jpg" /&#62;





Elisabete Finger (choreographer) and Manuela Eichner (visual artist) work together since 2015 mixing techniques and principles from choreography and collage. Their research evokes a certain “political ecology of things and people”, proposing other logics and organizations for this ensemble. Their artworks problematize the certainties and contradictions of what is generally taken as organic and artificial, natural and cultural. Together they made: COREOCOLAGEM (2015), Eu-Planta (2016), MONSTRA (2017) and RUN FAST BITE HARD (creation 2021/2022, in process).


&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6d4fd76e150379cb111cf603a86287b8c4efb35f659291dee1970f27b20723de/aaa.jpg" data-mid="118820046" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6d4fd76e150379cb111cf603a86287b8c4efb35f659291dee1970f27b20723de/aaa.jpg" /&#62;

Collages and photographs taken during the IASPIS RESIDENCY, 2020




&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6e9bc6c60e5569eecf9aad7fb027508dfcb0016462433ce3c6ce5b498d2add84/IMG_7226.JPG" data-mid="118820153" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6e9bc6c60e5569eecf9aad7fb027508dfcb0016462433ce3c6ce5b498d2add84/IMG_7226.JPG" /&#62;
&#60;img width="3744" height="5616" width_o="3744" height_o="5616" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/792ef6bc29934460c341a837a1f8065e2cc6e388fe327bc5992837975ab71fb4/IMG_7274.JPG" data-mid="118820154" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/792ef6bc29934460c341a837a1f8065e2cc6e388fe327bc5992837975ab71fb4/IMG_7274.JPG" /&#62;
&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e86e58acca223896c782c111f05ef435c4eff0d6030fb8fad372783128ba61f9/IMG_7288.JPG" data-mid="118820155" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e86e58acca223896c782c111f05ef435c4eff0d6030fb8fad372783128ba61f9/IMG_7288.JPG" /&#62;
&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9b382c5877ae876d834f7b99a1efef187b10097fca21276a28a886a73f6bf0e8/IMG_7171.JPG" data-mid="118820152" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9b382c5877ae876d834f7b99a1efef187b10097fca21276a28a886a73f6bf0e8/IMG_7171.JPG" /&#62;
&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a78c55a78b2090a64d2f9a4a7db686c8b255a6fc30e4865d2602fceb6cedefc3/IMG_7289.JPG" data-mid="118820156" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a78c55a78b2090a64d2f9a4a7db686c8b255a6fc30e4865d2602fceb6cedefc3/IMG_7289.JPG" /&#62;
&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d05e64a904ce96d9f9c3c1bfab8fbf5de03029b57d387f390a41a38181b233ed/IMG_7294.JPG" data-mid="118820157" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d05e64a904ce96d9f9c3c1bfab8fbf5de03029b57d387f390a41a38181b233ed/IMG_7294.JPG" /&#62;


Artistic Residencies&#38;nbsp;


IASPIS / Konstnärsnämnden, Malmö (SE) – Febrary 2020
Casa Líquida, São Paulo (BR) – October/November 2020
HZT/UdK Berlin (DE) – September 2021HZT/UdK Berlin (DE) - March/May/Jun 2022

Muzeum/Instituto Susch (SZ) – October 2021 
CND, Paris (FR) – November 2021
CND, Paris (FR) – September 2022


Bibliography

Bannett, Jane (2010). Vibrant Matter - a political ecology of things. London: Duke University Press.
Bois, Y. and Krauss, R.E. (1999). Formless – A User’s Guide, New York : Zone Books.
Haraway, Donna J. (2016). Staying with the Trouble – Making Kin in the Chthulucene. Durham : Duke University Press.
Haraway, Donna J. (2008). When Species Meet. Minneapolis: University of Minnesota Press.
Haraway, Donna J. (2009). Manifesto Cyborg. Belo Horizonte : Autêntica. 
Haraway, Donna J., Thyrza Nichols Goodeve (2015). Quanto como uma folha. Entrevista com Donna Haraway. Londrina: Mediações
Haraway, Donna J. (2016). Antropoceno, Capitaloceno, Plantationoceno, Chthuluceno : fazendo parentes. ClimaCom Cultura Científica. 
KOPENAWA, Davi and ALBERT, Bruce (2020). A Queda do Céu – Palavras de um xamã yanomami. São Paulo : Companhia das Letras.
MANCUSO, Stefano. Revolução das Plantas (2019). São Paulo : Ubu Editora.
Narby, Jeremy (2018). A Serpente Cósmica – O DNA e a Origem do Saber. Rio de Janeiro: Dantes.
Krenak, Ailton (2019). Ideias para adiar o fim do mundo. São Paulo: Companhia das Letras. 

&#60;img width="1280" height="981" width_o="1280" height_o="981" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d868e7106c813659102511eaec9a3b4215afa5c726df251adfe1af691dd3f6f0/PHOTO-2024-04-09-14-13-29.jpg" data-mid="215017267" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d868e7106c813659102511eaec9a3b4215afa5c726df251adfe1af691dd3f6f0/PHOTO-2024-04-09-14-13-29.jpg" /&#62;
&#60;img width="1280" height="981" width_o="1280" height_o="981" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9fa0ba671acbbb3583362f2020d531ba7f49660be5c20463b70ec8ab5c35246a/PHOTO-2024-04-09-14-13-29-2.jpg" data-mid="215017268" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9fa0ba671acbbb3583362f2020d531ba7f49660be5c20463b70ec8ab5c35246a/PHOTO-2024-04-09-14-13-29-2.jpg" /&#62;
&#60;img width="960" height="1200" width_o="960" height_o="1200" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c71db741d2539764f0ac4abb129ce70c21a1b78d9a4642b59b7af027e6623356/Run_Rad_23.jpeg" data-mid="215017279" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/960/i/c71db741d2539764f0ac4abb129ce70c21a1b78d9a4642b59b7af027e6623356/Run_Rad_23.jpeg" /&#62;
</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Manifesta Colagem </title>
				
		<link>https://manuelaeichner.com/Manifesta-Colagem</link>

		<pubDate>Mon, 08 Sep 2025 23:02:57 +0000</pubDate>

		<dc:creator>MANUELA EICHNER</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://manuelaeichner.com/Manifesta-Colagem</guid>

		<description>
Manifesta Colagem (2025)&#38;nbsp; de Manuela Eichner



Time Manifesta Colagem : Dj
Carol Selecta e Participação de Guizado e Lucas Melifona (sopro), Isabella Pina e Jana Vieira. Fotografias de Jô Freddi e Micaela Wernicke. &#38;nbsp;

Manifesta Colagem é uma ação de performance coletiva que funde
criação, festa e improviso, ao acionar a colagem como potência do corpo em
clima festivo, abrindo espaço para encontros inesperados. Essa pesquisa em colagem, performance e música, deseja
ocupar e ativar os espaços através de
práticas imersivas. Para essa ação, teremos uma mesa coletiva, bandeiras e capas (vestíveis) com
colagens plastificadas e costuradas, que serão potencializadas pela ação dos
participantes no presente (utilizando fitas crepes).&#38;nbsp;






 &#60;img width="3024" height="2126" width_o="3024" height_o="2126" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9c5a3d5b42327ccfafc7f09e778e19fc992352f913dab6e6a7b455417483b51c/Joao-F.11.jpg" data-mid="238054724" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9c5a3d5b42327ccfafc7f09e778e19fc992352f913dab6e6a7b455417483b51c/Joao-F.11.jpg" /&#62;Manifesta Colagem!, ação de performance no Vão do Masp,
agosto 2025
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1266b57f3c308af5e5f6dbb20bf8d62f533f526471a4172fdd8d503e86adc63a/10-DU8A5576.jpg" data-mid="238055139" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1266b57f3c308af5e5f6dbb20bf8d62f533f526471a4172fdd8d503e86adc63a/10-DU8A5576.jpg" /&#62;



&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/698d5e8c555eef0b7a4ca47c910aeb959824db450bd40365b37f4cd0886f46e0/8-DU8A5573.jpg" data-mid="238054688" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/698d5e8c555eef0b7a4ca47c910aeb959824db450bd40365b37f4cd0886f46e0/8-DU8A5573.jpg" /&#62;&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e0333d729b1855b2df23313ebbd6ba46c351e66c899af3d1ebbc77a681f4025f/12-DU8A5577.jpg" data-mid="238054691" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e0333d729b1855b2df23313ebbd6ba46c351e66c899af3d1ebbc77a681f4025f/12-DU8A5577.jpg" /&#62;



Manifesta Colagem!, ação de performance no Vão do Masp,
agosto 2025







Manifesta Colagem é uma ação de performance coletiva que funde
criação, festa e improviso, ao acionar a colagem como potência do corpo em
clima festivo, abrindo espaço para encontros inesperados. Essa pesquisa em colagem, performance e música, deseja
ocupar e ativar os espaços através de
práticas imersivas. Para essa ação, teremos uma mesa coletiva, bandeiras e capas (vestíveis) com
colagens plastificadas e costuradas, que serão potencializadas pela ação dos
participantes no presente (utilizando fitas crepes). 



 


&#60;img width="5169" height="3446" width_o="5169" height_o="3446" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6e80fa76d8ab1dbf874fec471841233fef5d42ea11031b0ec6266eacf9a842cb/18-DU8A5595.jpg" data-mid="238054715" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6e80fa76d8ab1dbf874fec471841233fef5d42ea11031b0ec6266eacf9a842cb/18-DU8A5595.jpg" /&#62;
 


&#60;img width="3024" height="2126" width_o="3024" height_o="2126" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/5cf7dae5c238510282c2a1d68f0b4bcdc1845e278db7e67df5393ae422f7fb6c/Joao-F.26.jpg" data-mid="238054756" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/5cf7dae5c238510282c2a1d68f0b4bcdc1845e278db7e67df5393ae422f7fb6c/Joao-F.26.jpg" /&#62;
Manifesta Colagem!, ação de performance no Vão do Masp,
agosto 2025


&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1cb001b42ea1663030cb7453f2d2851c7bf5222273fa2a75665807add152bf34/28-DU8A5435-1.jpg" data-mid="238055153" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1cb001b42ea1663030cb7453f2d2851c7bf5222273fa2a75665807add152bf34/28-DU8A5435-1.jpg" /&#62;
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1085557ce78dd7309d12e25ba346e4c9fee2415c4c48bf5690b342e0da760c7d/70-DU8A5738.jpg" data-mid="238055162" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1085557ce78dd7309d12e25ba346e4c9fee2415c4c48bf5690b342e0da760c7d/70-DU8A5738.jpg" /&#62;
&#60;img width="3024" height="2126" width_o="3024" height_o="2126" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1b17469ca151ddc989170ffee857bf361eb820eb79c076be6824001ec534d344/Joao-F.35.jpg" data-mid="238054757" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1b17469ca151ddc989170ffee857bf361eb820eb79c076be6824001ec534d344/Joao-F.35.jpg" /&#62;




&#60;img width="3840" height="5760" width_o="3840" height_o="5760" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/01c8d8e244109046afd4e3718e58bca51b785572c36ed6744cf105152c00562c/49-DU8A5656.jpg" data-mid="238054914" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/01c8d8e244109046afd4e3718e58bca51b785572c36ed6744cf105152c00562c/49-DU8A5656.jpg" /&#62;


Manifesta Colagem!, ação de performance no Vão do Masp,
agosto 2025



 
&#60;img width="787" height="1181" width_o="787" height_o="1181" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d60a0e4eb7018c0b462f7b68ae33649b35a43f0bb998110180ec56418b84bdf3/65-DU8A5707.jpg" data-mid="238055107" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/787/i/d60a0e4eb7018c0b462f7b68ae33649b35a43f0bb998110180ec56418b84bdf3/65-DU8A5707.jpg" /&#62;




 



Manuela Eichner é artista visual formada em escultura pela
UFRGS, com trajetória múltipla que abrange vídeos, performances, instalações e
projetos colaborativas. Atuando entre São Paulo e Berlim, sua prática explora a
colagem e a ruptura de imagens, criando propostas imersivas que ocupam e
transformam os espaços. Em suas instalações sensoriais, busca envolver o
público e desafiar percepções sobre corpo, espaço e natureza. Com diversas
exposições e residências pelo mundo, Manuela é reconhecida por suas criações
inovadoras e experiências coletivas de participação e pensamento ecológico.


&#38;nbsp;
Carol Selecta é pesquisadora,
colecionadora de discos e dj de ritmos afrodiaspóricos. Frequentadora de festas
de discotecagem e Sound System a mais de 10 anos, conecta e navega entre
diversos gêneros como funk, soul, r&#38;amp;b, hip-hop, samba e principalmente o
reggae, sempre atenta as novas produções - nacionais e internacionais - sem
deixar de lado as referências e versões de outras décadas.



 
Guizado está entre os nomes mais
celebrados da música independente brasileira. O trompetista e compositor segue
se superando na arte de mesclar elementos sonoros orgânicos com sintetizadores
e outras programações eletrônicas. Seu estilo hoje é referência no país. Seu
segundo disco CALAVERA recebeu o prêmio de melhor disco de música eletrônica
pelo Prêmio da Música Brasileira. 






Lucas Melifona é cantor, compositor,
arranjador e multi-instrumentista de São Paulo. Começou a tocar saxofone aos 16
anos. De forma autodidata, Melifona aprendeu a tocar trompete, contrabaixo,
teclado e controlador midi. Em 2018, começou sua carreira, compondo e
experimentando diversas possibilidades musicais, focado em autenticidade.
 



Isabella Pina é artista multimídias bacharela
em Artes Cênicas pela UnB (Universidade de Brasília) e técnica e música
(CEP-EMB). Especializou-se em Arte-Educação propondo o experimento, o fazer
artístico e o ensino-aprendizado a partir da inter, da multi e da
transdiciplinaridade como proposta de não fragmentação do conhecimento. 










Projeto e pesquisa realizado na Casa
Líquida &#124; Confecção Jr. Marsola, São Paulo, 2025
 



 </description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Manifesta Colagem ENG</title>
				
		<link>https://manuelaeichner.com/Manifesta-Colagem-ENG</link>

		<pubDate>Wed, 11 Mar 2026 16:04:42 +0000</pubDate>

		<dc:creator>MANUELA EICHNER</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://manuelaeichner.com/Manifesta-Colagem-ENG</guid>

		<description>
Manifesta Colagem (2025)&#38;nbsp; by Manuela EichnerWith:&#38;nbsp;Manuela Eichner,&#38;nbsp;Dj
Carol Selecta, Guizado e Lucas Melifona (metals) and Isabella PinacoladaPhotos by Jô Freddi e Micaela Wernicke &#38;nbsp;





Manifesta Colagem&#38;nbsp; is a live artistic intervention that activates collage as both method and performance. Conceived by Manuela Eichner, the project unfolds as a collective process in which visual composition, sound, and bodily presence converge to produce a temporary and evolving environment.




Working with fragments of printed images, textures, and found materials, Eichner constructs compositions in real time, exposing the gestures and decisions that shape the act of collage. The work foregrounds fragmentation, juxtaposition, and recombination as strategies to rethink visual narratives and question established hierarchies of image and meaning.








 &#60;img width="3024" height="2126" width_o="3024" height_o="2126" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9c5a3d5b42327ccfafc7f09e778e19fc992352f913dab6e6a7b455417483b51c/Joao-F.11.jpg" data-mid="245898722" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9c5a3d5b42327ccfafc7f09e778e19fc992352f913dab6e6a7b455417483b51c/Joao-F.11.jpg" /&#62;Manifesta Colagem!, ação de performance no Vão do Masp,
agosto 2025
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1266b57f3c308af5e5f6dbb20bf8d62f533f526471a4172fdd8d503e86adc63a/10-DU8A5576.jpg" data-mid="245898727" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1266b57f3c308af5e5f6dbb20bf8d62f533f526471a4172fdd8d503e86adc63a/10-DU8A5576.jpg" /&#62;



&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/698d5e8c555eef0b7a4ca47c910aeb959824db450bd40365b37f4cd0886f46e0/8-DU8A5573.jpg" data-mid="245898719" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/698d5e8c555eef0b7a4ca47c910aeb959824db450bd40365b37f4cd0886f46e0/8-DU8A5573.jpg" /&#62;&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e0333d729b1855b2df23313ebbd6ba46c351e66c899af3d1ebbc77a681f4025f/12-DU8A5577.jpg" data-mid="245898720" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e0333d729b1855b2df23313ebbd6ba46c351e66c899af3d1ebbc77a681f4025f/12-DU8A5577.jpg" /&#62;
 












Accompanied by musicians and performers, the process expands beyond the visual plane, transforming collage into a spatial and sonic experience. Improvisation plays a central role, allowing the work to emerge through dialogue between materials, performers, and the surrounding public.


Presented in the open space beneath Museu de Arte de São Paulo (MASP), the project engages with the architectural and social dynamics of the site. The iconic free-span structure—historically conceived as a democratic public platform—becomes a stage for experimentation, encounter, and collective perception.


By bringing the studio into the public sphere, Manifesta Colagem proposes collage as a critical and poetic practice—one that assembles fragments of imagery, sound, and urban life into new constellations of meaning.



&#38;nbsp;
 


&#60;img width="5169" height="3446" width_o="5169" height_o="3446" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6e80fa76d8ab1dbf874fec471841233fef5d42ea11031b0ec6266eacf9a842cb/18-DU8A5595.jpg" data-mid="245898721" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6e80fa76d8ab1dbf874fec471841233fef5d42ea11031b0ec6266eacf9a842cb/18-DU8A5595.jpg" /&#62;
 


&#60;img width="3024" height="2126" width_o="3024" height_o="2126" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/5cf7dae5c238510282c2a1d68f0b4bcdc1845e278db7e67df5393ae422f7fb6c/Joao-F.26.jpg" data-mid="245898723" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/5cf7dae5c238510282c2a1d68f0b4bcdc1845e278db7e67df5393ae422f7fb6c/Joao-F.26.jpg" /&#62;
Manifesta Colagem!, ação de performance no Vão do Masp,
agosto 2025


&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1cb001b42ea1663030cb7453f2d2851c7bf5222273fa2a75665807add152bf34/28-DU8A5435-1.jpg" data-mid="245898728" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1cb001b42ea1663030cb7453f2d2851c7bf5222273fa2a75665807add152bf34/28-DU8A5435-1.jpg" /&#62;
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1085557ce78dd7309d12e25ba346e4c9fee2415c4c48bf5690b342e0da760c7d/70-DU8A5738.jpg" data-mid="245898729" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1085557ce78dd7309d12e25ba346e4c9fee2415c4c48bf5690b342e0da760c7d/70-DU8A5738.jpg" /&#62;
&#60;img width="3024" height="2126" width_o="3024" height_o="2126" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1b17469ca151ddc989170ffee857bf361eb820eb79c076be6824001ec534d344/Joao-F.35.jpg" data-mid="245898724" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1b17469ca151ddc989170ffee857bf361eb820eb79c076be6824001ec534d344/Joao-F.35.jpg" /&#62;




&#60;img width="3840" height="5760" width_o="3840" height_o="5760" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/01c8d8e244109046afd4e3718e58bca51b785572c36ed6744cf105152c00562c/49-DU8A5656.jpg" data-mid="245898725" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/01c8d8e244109046afd4e3718e58bca51b785572c36ed6744cf105152c00562c/49-DU8A5656.jpg" /&#62;


Manifesta Colagem, ação de performance no Vão do Masp,
agosto 2025



 
&#60;img width="1896" height="1052" width_o="1896" height_o="1052" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/ca3706f3025f526584d3fe9d45b05357977189e7ee9085321c9ec30e8ed30e37/Screen-Shot-2026-03-11-at-13.54.24.png" data-mid="245899150" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/ca3706f3025f526584d3fe9d45b05357977189e7ee9085321c9ec30e8ed30e37/Screen-Shot-2026-03-11-at-13.54.24.png" /&#62;YouTube: Video&#38;nbsp;Manifesta Colagem, Vão do Masp,
agosto 2025. Video by Cauê Ito&#38;nbsp;




Team: Manuela Eichner, Dj
Carol Selecta, Guizado e Lucas Melifona (metals) and Isabella Pinacolada

Manuela Eichner&#38;nbsp;

Multifaceted visual artist, educator, and curator. She holds a degree in Sculpture from UFRGS. Originally from Arroio do Tigre/RS, she lives and works between São Paulo and Berlin. Her multifaceted practice encompasses everything from videos and performances to collaborative workshops, as well as the development of illustrations, installations, and murals. In these different areas, she systematically employs principles of collage, rupture, and the scrambling of the spatial, contextual, and semantic unity of images from diverse sources.Occupying and transforming art spaces through immersive practices, transcending the limits of mediums and expanding formats until they coincide with the entire space, is the strategy used by the artist in her sensory installation proposals. Offering a collective experience challenges the viewer and destabilizes their beliefs about body, space, and nature.Manuela has participated in a variety of programs worldwide such as Rumos Itaú Cultural in São Paulo (BR), Utropic in Poznań (PL), ZK/U in Berlin (DE), AnnexB and Brooklyn Brush in New York (USA), Fikra Graphic Design Biennial in Sharjah (UAE), IASPIS Residency in Malmö (SE),&#38;nbsp;CND Centre National de la Danse in Paris (FR) and Vão do MASP in São Paulo (BR).




&#38;nbsp;



 </description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>A língua do Tato</title>
				
		<link>https://manuelaeichner.com/A-lingua-do-Tato</link>

		<pubDate>Sun, 21 Jul 2024 16:18:56 +0000</pubDate>

		<dc:creator>MANUELA EICHNER</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://manuelaeichner.com/A-lingua-do-Tato</guid>

		<description>A LÍNGUA DO TATO, 2024 no Sesc Av. Paulista, São Paulo( vivência/instalação )


























“A
Língua do tato” Avenida Paulista, 2024A vivência de colagem tridimensional pesquisa e reflete sobre o papel do corpo na
comunicação coletiva. O apreço às incertezas e a aceitação da incompletude é necessário
para compreender a importância do corpo sensorial e vibrátil em detrimento a
superioridade do pensamento lógico, reconhecendo assim, a existência de uma
linguagem tátil e participativa. Colagem como pertencimento. Atelier aberto para a rua, para as pessoas.&#38;nbsp;






Fotos de @debbygram e @chujukeAssistência de @acrerecifeProdução Sesc @giovannapezzuol

&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7cf3e5522516e5d6396b1f232006077a3de7648521099d14544b37a0a53f1c4b/GRAM5224.jpg" data-mid="215016352" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7cf3e5522516e5d6396b1f232006077a3de7648521099d14544b37a0a53f1c4b/GRAM5224.jpg" /&#62;









&#60;img width="1080" height="1350" width_o="1080" height_o="1350" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1053dba42e2c4780980887b68e2e12483638dc34d071ca0fbbbef95b50a67a44/ALinguaDoTato.JPEG" data-mid="215016341" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1053dba42e2c4780980887b68e2e12483638dc34d071ca0fbbbef95b50a67a44/ALinguaDoTato.JPEG" /&#62;
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/abf73c2d6b3f413933808289722d3c5385b246c105e1bbf46363f4734f7e1397/GRAM5735.jpg" data-mid="215015497" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/abf73c2d6b3f413933808289722d3c5385b246c105e1bbf46363f4734f7e1397/GRAM5735.jpg" /&#62;
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/dcfe1affd4c527f659f1f621fadb1e2dd7a4c52554d625fcd526e7071560793b/GRAM5473.jpg" data-mid="215015494" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/dcfe1affd4c527f659f1f621fadb1e2dd7a4c52554d625fcd526e7071560793b/GRAM5473.jpg" /&#62;
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b674935f3e9fbf33762427abeb82843db011275957475fe978389b71d8350206/GRAM5188.jpg" data-mid="215016357" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b674935f3e9fbf33762427abeb82843db011275957475fe978389b71d8350206/GRAM5188.jpg" /&#62;
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/bbe733fd4bc7dd2d03630cd622520e7ad5db0d79a3e6aa85810a6022698dfa41/GRAM5751.jpg" data-mid="215016362" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/bbe733fd4bc7dd2d03630cd622520e7ad5db0d79a3e6aa85810a6022698dfa41/GRAM5751.jpg" /&#62;
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8b75c4fabf40ab8c9f035c9dfc156e3bcc0c647d65a0d6ab0dff4ca32fe23fba/GRAM5044.jpg" data-mid="215016363" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8b75c4fabf40ab8c9f035c9dfc156e3bcc0c647d65a0d6ab0dff4ca32fe23fba/GRAM5044.jpg" /&#62;
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d272050f0c29b1bbabe1ba935148dc117b920cc2b0a80f70df252e5f34c33a88/GRAM5421.jpg" data-mid="215016366" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d272050f0c29b1bbabe1ba935148dc117b920cc2b0a80f70df252e5f34c33a88/GRAM5421.jpg" /&#62;
&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d1cb904672b5f994971a436c01888b16a6663b6b9edff590592ab74d8dac9e2f/GRAM5586.jpg" data-mid="215016385" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d1cb904672b5f994971a436c01888b16a6663b6b9edff590592ab74d8dac9e2f/GRAM5586.jpg" /&#62;


</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Pura Alegria</title>
				
		<link>https://manuelaeichner.com/Pura-Alegria</link>

		<pubDate>Sun, 21 Jul 2024 17:06:41 +0000</pubDate>

		<dc:creator>MANUELA EICHNER</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://manuelaeichner.com/Pura-Alegria</guid>

		<description>PURA ALEGRIA, 2022Fachada comissionada do Sesc Av. Paulista, São Paulo( Mural/instalação )






Pura Alegria, por Manuela Eichner&#38;nbsp;  Brinca com o lúdico através de cores, formas, imagens e escalas, inserindo frescor, humor e dissonância visual numa série de colagens expandidas. As composições buscam resgatar nossa capacidade inata de ver beleza em coisas simples que estão ao nosso redor.Video-documentário Sesc Paulista“Pura Alegria” @sescavpaulista 9 de julho - 30 de outubro 2022
Projeto, criação e produção @manuelaeichnerAssistência de produção @luafeldensDesign gráfico @th_eichnerAnimação @caconeves_Video Cigarra Filmes @vogp @vitor.campanarioFotos @debbygramProdução gráfica @celsomassolaImpressão de grandes formatos @insign_br&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/4d77b61fac78b2226440902f181f3aca4d39bce98223ed6cbe74fa5c6098c256/GRAM0634.JPG" data-mid="215016888" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/4d77b61fac78b2226440902f181f3aca4d39bce98223ed6cbe74fa5c6098c256/GRAM0634.JPG" /&#62;








&#60;img width="5760" height="3840" width_o="5760" height_o="3840" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b449b149c4846d65fa854bc8a88620f0e9c96d96a620f1276cc77c7855847405/GRAM0661.JPG" data-mid="215016899" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b449b149c4846d65fa854bc8a88620f0e9c96d96a620f1276cc77c7855847405/GRAM0661.JPG" /&#62;
&#60;img width="2880" height="1920" width_o="2880" height_o="1920" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/121e750388f2bc9026812a2add3f4f2e28f1feafbe3c4b1838af92af59b91c1d/GRAM0408.JPG" data-mid="215017020" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/121e750388f2bc9026812a2add3f4f2e28f1feafbe3c4b1838af92af59b91c1d/GRAM0408.JPG" /&#62;
&#60;img width="2880" height="1920" width_o="2880" height_o="1920" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6ad02ca7d63a429d2e9f959dcfb817c66951028c087b5a4bdda370fd3c820423/GRAM0452.JPG" data-mid="215017021" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6ad02ca7d63a429d2e9f959dcfb817c66951028c087b5a4bdda370fd3c820423/GRAM0452.JPG" /&#62;
&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/572f8a8ebc296c4c38a7920ce11b6b30bdc9f39e0bf714c3e8c2a6897fab87be/_MG_9384.JPG" data-mid="215017028" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/572f8a8ebc296c4c38a7920ce11b6b30bdc9f39e0bf714c3e8c2a6897fab87be/_MG_9384.JPG" /&#62;
&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/ba855259de6bdf7378c69be4ca035d0e40c6be236f23758eec0a6d8b013e4761/_MG_9349.JPG" data-mid="215016976" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/ba855259de6bdf7378c69be4ca035d0e40c6be236f23758eec0a6d8b013e4761/_MG_9349.JPG" /&#62;
&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/477e797c16358041f1597b1f5f74f7b217794907955a7ccefe6260316d87993c/_MG_9397.JPG" data-mid="215017003" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/477e797c16358041f1597b1f5f74f7b217794907955a7ccefe6260316d87993c/_MG_9397.JPG" /&#62;
&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fdd69841c4b466bfdd2dc30caeb6f4e04963db9fa083c00fac275f0ac3c2dbb7/_MG_9389.JPG" data-mid="215017001" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fdd69841c4b466bfdd2dc30caeb6f4e04963db9fa083c00fac275f0ac3c2dbb7/_MG_9389.JPG" /&#62;
&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/bda7cc313c892cce1179b27eccb2ce8dc2f5fcc09d23ef1dbecde04daeb8ad26/_MG_9415.JPG" data-mid="215017076" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/bda7cc313c892cce1179b27eccb2ce8dc2f5fcc09d23ef1dbecde04daeb8ad26/_MG_9415.JPG" /&#62;
&#60;img width="5616" height="3744" width_o="5616" height_o="3744" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d153bcaeb2f6cacc6900e741bfb43873f09b000fa7fa213eea97c5a49bca6c11/_MG_9337.JPG" data-mid="238863800" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d153bcaeb2f6cacc6900e741bfb43873f09b000fa7fa213eea97c5a49bca6c11/_MG_9337.JPG" /&#62;
&#60;img width="2880" height="1920" width_o="2880" height_o="1920" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/88bbd68c332942611e901c76ffad06d8d32bd25ca60881a5251f39062e57fe5f/GRAM0149.JPG" data-mid="238863817" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/88bbd68c332942611e901c76ffad06d8d32bd25ca60881a5251f39062e57fe5f/GRAM0149.JPG" /&#62;
&#60;img width="2880" height="1920" width_o="2880" height_o="1920" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/990e1b0129604eefd4c5b2d7f1cad23d108eb7d354b9c5811c39861b800b8ca7/GRAM0086.JPG" data-mid="215017031" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/990e1b0129604eefd4c5b2d7f1cad23d108eb7d354b9c5811c39861b800b8ca7/GRAM0086.JPG" /&#62;
&#60;img width="2880" height="1920" width_o="2880" height_o="1920" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/53ddfc82602faac9e9709d7e43faef476b2b7042682d7167b46505d0eb7963be/GRAM0274.JPG" data-mid="238864031" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/53ddfc82602faac9e9709d7e43faef476b2b7042682d7167b46505d0eb7963be/GRAM0274.JPG" /&#62;

</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Karaôke Infinito</title>
				
		<link>https://manuelaeichner.com/Karaoke-Infinito</link>

		<pubDate>Sun, 21 Jul 2024 16:37:58 +0000</pubDate>

		<dc:creator>MANUELA EICHNER</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://manuelaeichner.com/Karaoke-Infinito</guid>

		<description>KARAÔKE INFINITO, 2024 no Museu da Língua Portuguesa, São Paulo ( instalação/karaôke )





Projeto de instalação mixando a estética Karaôke com a cultura pop
brasileira. Unificando a ideia do que é popular, da rua e artesanal com o que é arte e
acontecimento de vanguarda. A instalação-Karaôke é um convite lúdico permeável
com cores, formas e escalas, para atrair os passantes&#38;nbsp; e visitantes à vivenciar uma experiência
única de sonoridade expandida e imaginação através das letras em grande escala
num espaço espiralado e luminoso de memórias e imagens da cultura e música popular
brasileira neste ambiente de linguagem tátil e participativa. 






 Arquitetura Thiago Eichner &#124;&#38;nbsp; Fotografias de @debbygramConcepção, produção e direção @manuelaeichnerDesign de exibição e gráfico @th_eichnerRealização @insign_brCortinas e tapete @j.marsolaNeons @valter4.2
Filme Karaôke
Infinito, 2024Entrevista : ‘Karaokê Infinito’ leva música e dignidade ao centro de São Paulo










&#60;img width="2144" height="1418" width_o="2144" height_o="1418" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/edf125dc813a178b0b2eda0e387b6108ed48b330fd298fbd54b63a0e82caf9b0/Screen-Shot-2024-02-06-at-22.13.32.png" data-mid="215015409" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/edf125dc813a178b0b2eda0e387b6108ed48b330fd298fbd54b63a0e82caf9b0/Screen-Shot-2024-02-06-at-22.13.32.png" /&#62;
&#60;img width="960" height="1280" width_o="960" height_o="1280" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6e5c840bbce0f83dec47f63861a9e00c24393870aaefdcd87bfcc20dc16efa97/Karaoke-infinito-4.jpg" data-mid="215015412" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/960/i/6e5c840bbce0f83dec47f63861a9e00c24393870aaefdcd87bfcc20dc16efa97/Karaoke-infinito-4.jpg" /&#62;
&#60;img width="3024" height="4032" width_o="3024" height_o="4032" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/88ae474f3a13015e6079579104323b251bbfd22d2ecc46d7691e6309b5d1a2ab/IMG_2470.jpg" data-mid="215015406" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/88ae474f3a13015e6079579104323b251bbfd22d2ecc46d7691e6309b5d1a2ab/IMG_2470.jpg" /&#62;
&#60;img width="1600" height="900" width_o="1600" height_o="900" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/08bd6f13c746ae0c4be413a65b2ea971e17447a241858e3c2c7426e8f20e97a2/karaoke-infinito_mlp.jpg" data-mid="215015405" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/08bd6f13c746ae0c4be413a65b2ea971e17447a241858e3c2c7426e8f20e97a2/karaoke-infinito_mlp.jpg" /&#62;
&#60;img width="589" height="335" width_o="589" height_o="335" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6698e84f942063da26ecc76ec549a21cdad132c7aaff60fad91beb5a9aa2ea86/6be0673d-6894-4db4-a2be-c4e1adc2c61f.JPG" data-mid="215015410" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/589/i/6698e84f942063da26ecc76ec549a21cdad132c7aaff60fad91beb5a9aa2ea86/6be0673d-6894-4db4-a2be-c4e1adc2c61f.JPG" /&#62;
&#60;img width="2878" height="3838" width_o="2878" height_o="3838" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/4ee200a6d1d05128ba2aabe0bc554146b40c72878341e4898308eb5b87175d62/IMG_1062.jpg" data-mid="215015401" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/4ee200a6d1d05128ba2aabe0bc554146b40c72878341e4898308eb5b87175d62/IMG_1062.jpg" /&#62;
&#60;img width="2555" height="3407" width_o="2555" height_o="3407" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/148c4450dee70b4ae93608fd52b6a8ed2c35b191eb7c790175c353a10f05d33e/IMG_1208.jpg" data-mid="215015407" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/148c4450dee70b4ae93608fd52b6a8ed2c35b191eb7c790175c353a10f05d33e/IMG_1208.jpg" /&#62;
&#60;img width="3024" height="4032" width_o="3024" height_o="4032" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f2add2b1cb5542513aae1914f9eced5b7665afb108962373d3b395090afcd892/IMG_2458.jpg" data-mid="215015404" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f2add2b1cb5542513aae1914f9eced5b7665afb108962373d3b395090afcd892/IMG_2458.jpg" /&#62;
&#60;img width="3024" height="4032" width_o="3024" height_o="4032" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d80a2050ca2df7572a1659b32140f94d4f0f810d5315d5c71b2e35bf9ceeab4d/IMG_1467.jpg" data-mid="215015411" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d80a2050ca2df7572a1659b32140f94d4f0f810d5315d5c71b2e35bf9ceeab4d/IMG_1467.jpg" /&#62;
&#60;img width="3024" height="4032" width_o="3024" height_o="4032" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/1eaf5306985496c90ac8f4aa3df525ae383fe10c53dd885fa9bb9ac3cf640a0a/IMG_1461.jpg" data-mid="215015403" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/1eaf5306985496c90ac8f4aa3df525ae383fe10c53dd885fa9bb9ac3cf640a0a/IMG_1461.jpg" /&#62;
&#60;img width="2813" height="3751" width_o="2813" height_o="3751" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a021e59a8217bc9202f8e4c477556a360e760efff001b4de811b63ab6cff58db/IMG_1228.jpg" data-mid="215015402" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a021e59a8217bc9202f8e4c477556a360e760efff001b4de811b63ab6cff58db/IMG_1228.jpg" /&#62;
&#60;img width="2032" height="1428" width_o="2032" height_o="1428" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f4c85e491cba69e5284f9a29567ef04ac520a4a234cd24aed8c5044948373ad9/Screen-Shot-2024-03-20-at-11.35.59.png" data-mid="215017127" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f4c85e491cba69e5284f9a29567ef04ac520a4a234cd24aed8c5044948373ad9/Screen-Shot-2024-03-20-at-11.35.59.png" /&#62;
&#60;img width="6000" height="4000" width_o="6000" height_o="4000" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/810bda0bbc10bc64a854963706ce914a703a7e692a69ee71d24b8abe870e06be/karaoFINAL.jpg" data-mid="215015408" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/810bda0bbc10bc64a854963706ce914a703a7e692a69ee71d24b8abe870e06be/karaoFINAL.jpg" /&#62;


	︎
	︎</description>
		
	</item>
		
	</channel>
</rss>